ArtisteNorwegiann.1924–m.2003
Odd Tandberg
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Odd Tandberg est né à Oslo le 16 avril 1924 dans une ville qui n'avait pas encore trouvé son identité artistique d'après-guerre. Il a commencé ses études formelles en 1941 à l'école de peinture de Bjarne Engebret, puis a intégré l'Académie Nationale Norvégienne des Arts et Métiers de 1942 à 1945, et enfin l'Académie Nationale Norvégienne des Beaux-Arts où il a étudié sous la direction d'Axel Revold et Per Krohg. Ce furent des années de formation dans un mode classique, mais c'est une série de longs voyages entre 1946 et 1956 qui a entièrement transformé sa pratique.
Paris, à la fin des années 1940 et au début des années 1950, fut le lieu du changement décisif. Fréquentant les cercles de la Galerie Denise René – le centre névralgique de l'art concret et cinétique européen – Tandberg fut entraîné dans une génération d'artistes pour qui la forme pure, la couleur et le mouvement spatial suffisaient comme sujets en soi. Il est retourné en Norvège porteur du vocabulaire de l'abstraction géométrique et est rapidement devenu l'une des figures les plus influentes dans l'établissement de l'art non figuratif en Scandinavie.
L'expression la plus claire de cette ambition s'est manifestée à travers l'architecture. Entre 1956 et 1958, Tandberg a fait partie d'un groupe restreint de peintres abstraits, aux côtés d'Inger Sitter et Carl Nesjar, chargé d'intégrer des œuvres d'art directement dans le nouveau complexe du bâtiment gouvernemental d'Oslo. Travaillant avec le matériau expérimental naturbetong – un béton naturel sablé développé par l'architecte Erling Viksjø – et développant plus tard le béton conglo avec des agrégats de pierre naturelle incorporés, Tandberg a créé des décorations murales aux 5ème et 9ème étages dont la texture de surface et la géométrie sont devenues inséparables du bâtiment lui-même. En 1965, il a contribué à des décorations pour la station de métro Nationaltheatret, et en 1977 pour la station Stortinget, laissant une présence discrète mais durable dans l'infrastructure publique d'Oslo.
Au-delà de ces commandes architecturales, Tandberg a développé une pratique d'atelier soutenue en peinture et en gravure. Ses toiles des années 1950 et 1960 explorent la tension entre la géométrie et la vibration optique – des œuvres qui se situent au seuil entre la composition statique et le mouvement perçu. Plusieurs d'entre elles sont entrées dans la collection du Nasjonalmuseet, Oslo, y compris la peinture cinétique de 1970 que le musée considère comme l'un de ses points forts de l'art d'après-guerre. En 2007, il a été nommé Chevalier, Première Classe de l'Ordre de Saint-Olav, reconnaissant une carrière de plus de six décennies.
Sur le marché des enchères nordiques, l'œuvre de Tandberg circule presque exclusivement par l'intermédiaire de Grev Wedels Plass Auksjoner à Oslo, qui représente les 20 lots enregistrés dans la base de données Auctionist. Ses compositions des années 1950 et du début des années 1960 atteignent les prix les plus élevés, une composition de 2006 atteignant 73 000 NOK et une œuvre de 1956 atteignant 60 000 NOK. Des estampes et des œuvres sur papier apparaissent aux côtés de peintures, avec des catégories couvrant l'Art, les Estampes et Gravures, et les Peintures.