ArtisteDanishn.1885–m.1961
Jais Nielsen
5 objets en cours
Johannes Knud Ove Jais Nielsen est né le 23 avril 1885 au Danemark et s'est formé à partir de 1907 à Kunstnernes Frie Studieskoler sous la direction de Kristian Zahrtmann — une institution qui se positionnait en opposition explicite à l'Académie royale danoise des beaux-arts et servait de noyau à la percée moderniste danoise. Dès 1909, il exposait avec De Tretten (Les Treize), un cercle informel d'artistes d'avant-garde socialement engagés qui représentaient une nouvelle génération dans l'art danois.
Les années 1911 à 1914, passées à Paris, réorientèrent tout. Nielsen absorba l'impressionnisme tardif, le fauvisme et le futurisme, mais c'est le cubisme — ses perspectives fragmentées et son démantèlement analytique de la forme — qui lui donna son vocabulaire distinctif. Il exposa au Salon d'Automne et fréquenta le cercle de la Section d'Or. De retour au Danemark à partir de 1915, il commença à produire des sculptures dans un idiome cubiste et développa ce que les critiques appelleraient le cubisme décoratif : une synthèse personnelle de fragmentation angulaire et de tension de surface qui traverserait toute son œuvre ultérieure, que ce soit sur toile, sur papier ou en céramique.
Un voyage en Italie en 1920 approfondit son engagement envers l'imagerie monumentale et religieuse. L'étude des fresques de Giotto à Assise le poussa vers des contours de figures plus affirmés, des structures spatiales plus délibérées et un sujet de plus en plus biblique. Le grand tableau « Brylluppet i Kana » (Les Noces de Cana), présenté à l'Exposition d'automne des artistes en 1921, marqua ce tournant. Nielsen devint l'un des artistes danois les plus importants à traiter de thèmes religieux au XXe siècle, contribuant à des commandes de fresques et de programmes décoratifs pour des églises danoises.
De 1921 à 1928, il travailla comme sculpteur à la manufacture de porcelaine Royal Copenhagen. Cette collaboration produisit certaines de ses œuvres les plus reconnues : des figures en grès du Bon Samaritain, plusieurs versions de Jacob luttant avec l'Ange, et des vases en céramique décorés de glaçures sang-de-bœuf, céladon et grès ferrugineux avec des figures bibliques en relief ou gravées. En 1925, son œuvre « Le Potier » remporta le Grand Prix à l'Exposition de Paris — une reconnaissance formelle que l'énergie cubiste de ses premières peintures s'était pleinement transposée dans le médium tridimensionnel.
Le Danemark le distingua par la médaille Eckersberg en 1929 et la médaille Thorvaldsen en 1948. Ses œuvres entrèrent dans les collections permanentes du Musée national d'art de Copenhague (SMK), de la Galerie nationale de Norvège à Oslo et du Museum Lolland-Falster à Maribo. Il mourut le 8 novembre 1961.
Sur Auctionist, 20 lots de Nielsen apparaissent dans des maisons de ventes danoises et nordiques, Bruun Rasmussen à Lyngby représentant la plus grande part. Les œuvres couvrent peintures, dessins et céramiques Royal Copenhagen. Les prix au marteau les plus élevés comprennent 12 000 DKK pour un dessin à l'encre de Chine et au lavis de « Sankt Jørgens kamp med dragen », 11 500 DKK pour une figure en grès du Bon Samaritain à glaçure céladon, et 10 037 SEK pour un grand vase en grès sang-de-bœuf.