ArtisteNorwegian
Håkon Gullvåg
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Hakon Gullvag a commencé à peindre à l'âge de douze ans lorsqu'il a trouvé la boîte de peinture de son grand-père dans un grenier familial. Ses parents ont reconnu son engagement et lui ont acheté de la peinture à l'huile. À dix-sept ans, il a été admis, sur permission spéciale, à l'Académie des Arts de Trondheim, où il a étudié sous la direction de Georg Suttner et John Anton Risan. Suttner, qui a eu une importance particulière pour le développement précoce de Gullvag, lui a inculqué une discipline d'observation qui allait ancrer le noyau figuratif de sa pratique, même lorsque son travail a traversé l'abstraction et est revenu en arrière au fil des décennies.
Gullvag a fait sa percée publique à la Galerie Dobloug à Oslo en 1983. Cette première exposition a établi les termes de sa réputation : un peintre capable de passer de la figuration intime à la composition narrative à grande échelle, travaillant toujours avec une aisance qui donnait l'impression que les exigences techniques étaient sans effort. Il est né le 20 février 1959 à Trondheim et est resté l'un des artistes norvégiens les plus régulièrement exposés depuis ses débuts.
Sa palette est véritablement large. Il a produit des portraits, des scènes mythologiques, des œuvres figuratives à charge politique, des gravures graphiques en lithographie et autres techniques, ainsi qu'un important corpus d'art ecclésiastique. Ses portraits de la famille royale norvégienne comptent parmi les plus connus : les portraits officiels du roi Harald V et de la reine Sonja ont été accrochés à l'Hôtel de Ville d'Oslo et plus tard dans la petite salle de banquet du Palais Royal, chacun nécessitant neuf mois de travail. Il a également peint le retable pour l'Église évangélique luthérienne en Jordanie et en Terre Sainte en 2014, dans le cadre d'une pratique ecclésiastique qui, depuis 1995, est devenue une composante déterminante de sa carrière.
L'œuvre la plus politiquement directe de sa carrière est la série Terra Sancta, quarante-deux peintures grand format réalisées en réponse directe à l'invasion israélienne de Gaza durant l'hiver 2008-2009. Il les a peintes en hommage aux enfants de Gaza. L'exposition a été inaugurée au Musée d'Art de Trondheim en 2009 et a tourné au Palais de l'UNESCO à Beyrouth, à la Galerie Nationale des Beaux-Arts de Jordanie à Amman, et au Centre Culturel Français à Damas. La combinaison d'images figuratives et de témoignages politiques l'a placé dans la tradition des peintres qui traitent les événements publics comme un sujet légitime de l'art.
Les grandes institutions norvégiennes, y compris le Musée National, détiennent ses œuvres. Sa production graphique, en particulier ses lithographies, a été produite et collectionnée parallèlement à ses peintures tout au long de sa carrière, et apparaît régulièrement aux enchères nordiques. Aux enchères chez Auctionist, Gullvag compte 54 articles. Son œuvre apparaît chez Blomqvist, où une peinture intitulée "Bikkjelue" s'est vendue pour 72 000 NOK, et son prix record s'élève à environ 15 197 USD pour l'œuvre "Rovdyr", également chez Blomqvist. Les peintures se négocient à des niveaux nettement plus élevés que ses gravures, qui atteignent le marché plus fréquemment et à des prix plus accessibles.