Gunleif Grube

Grube travaille dans de multiples disciplines créatives. Il est peintre, graphiste, parolier et compositeur, une combinaison qui confère à son travail visuel une charge indéniablement performative. Ses peintures ne sont pas des exercices illustratifs – ce sont des investigations existentielles. Un motif récurrent est la figure humaine solitaire suspendue dans un espace vide et indéfini. Les visages de ses toiles sont délibérément flous ou déformés, les traits illisibles. Ce qui parle à la place, c'est le corps, le geste, le poids de la couleur. Il travaille en empâtement, appliquant la peinture épaisse et physiquement sur la surface, et sa palette est intense – les rouges en particulier portent une énergie démoniaque et viscérale.

Les critiques ont noté que son expressionnisme ne se tourne pas vers la tradition allemande dans un sens nostalgique. C'est quelque chose de plus brut, de plus urgent, puisant dans le même territoire psychologique que Francis Bacon ou Georg Baselitz sans en imiter aucun. Grube a décrit ses peintures comme une investigation de la complexité de l'être humain intérieur – une recherche qui ne trouve pas de résolution facile dans l'image elle-même, mais que le spectateur doit ressentir à travers la couleur et la présence.

La profondeur de son historique d'expositions reflète un peintre qui a constamment opéré au niveau international. Il a exposé au Faroese Art Museum, au Vendsyssel Kunstmuseum, au Frederikshavn Kunstmuseum, au Fanø Kunstmuseum, au Statens Museum for Kunst, au Kunstindustrimuseet et à l'Oldenburg Stadtmuseum en Allemagne. Sa portée internationale s'est étendue au Grand Palais à Paris, au Génie de la Bastille, à la Grosse Kunstausstellung à Düsseldorf et à la Galerie Château de Burglinster au Luxembourg. Il a également publié plusieurs livres d'artiste et a fait l'objet de portraits télévisés. Ses œuvres sont conservées dans des collections publiques et privées au Danemark, en Suède, en Norvège, aux îles Féroé, aux Pays-Bas, en Grande-Bretagne, en Allemagne, en France, aux États-Unis, au Japon, au Luxembourg et en Chine. Il est membre du BKF, l'Union danoise des peintres.

Son travail de gravure se déroule parallèlement à sa pratique de la peinture. Des lithographies telles que 'Hr. Blues' (2014), 'Røde drømme' (2009), 'Fantasikungen' et la série 'Love Poem' montrent la même intensité figurative comprimée dans le médium de la gravure. Aux enchères, son œuvre apparaît régulièrement chez les maisons scandinaves, Bruun Rasmussen et Svendborg Auktionerne étant ses lieux de marché les plus fréquents. Les prix enregistrés ont atteint 6 000 DKK pour des portraits à l'huile sur toile de 1995, les lithographies se négociant à des niveaux plus accessibles. Le total de 12 articles documentés dans les maisons de vente aux enchères nordiques confirme une présence constante sur le marché secondaire.