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Gert Marcus
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Gert Olof Marcus (1914-2008) fut un sculpteur et peintre suédois dont l'exploration tout au long de sa vie de la forme géométrique, de la couleur et des relations spatiales en fit l'une des voix les plus constantes de l'art concret nordique. Né le 10 novembre 1914 dans le district de Gross Borstel à Hambourg, il était le fils de Paul Marcus, un avocat allemand d'origine juive, et d'Hilda Maria Dahl, une Suédoise. Lorsque les Nazis prirent le pouvoir, la famille fut forcée de fuir l'Allemagne, et Marcus s'installa en Suède en 1933, un pays qui deviendrait sa résidence permanente.
Sa formation formelle fut brève. Il passa quelques mois à l'école de peinture Otte Skolds à Stockholm (1936-1937) et un trimestre à l'école de l'Atenaeum à Helsinki (1937-1938), mais au-delà de cela, il fut essentiellement autodidacte. Très tôt dans son développement, il fut attiré par les expériences de Paul Cézanne sur le volume et l'espace en dehors des conventions de la perspective de la Renaissance. Cela conduisit Marcus à développer sa propre théorie des couleurs, basée sur des couleurs dites pures, excluant le noir et le blanc, qu'il maintint tout au long de sa carrière. Bien que parfois regroupé avec les Concretistes suédois, il garda une distance délibérée par rapport à tous les "ismes", préférant laisser l'œuvre parler d'elle-même.
Marcus travailla avec une gamme de matériaux et d'échelles variées. Ses commandes publiques, qui s'étendent sur plusieurs décennies, comprennent un mur en sgraffite intitulé "Rymdkors vagg" à la chapelle Sankt Mikael à Mora (1954), une mosaïque en pierre au siège de la police à Stockholm (1957), "Korsmosaik" à l'église de Vantor à Stockholm (1958-1959), et une mosaïque de verre finement broyé intitulée "Homage till Harpo Marx" dans le foyer du théâtre Sergel à Stockholm (1959). En 1962, il réalisa un relief mural et deux sculptures en béton au KTH Royal Institute of Technology. Il conçut également l'intérieur de la station de métro Bagarmossen à Stockholm, intégrant des plaques de verre coloré aux tons changeants le long des murs du tunnel. Parmi ses œuvres ultérieures figurent "Centripetal, Centrifugal Cube" en marbre de Carrare au musée d'art de Norrköping (1984-1985), "Min kvadratur" en marbre de Carrare (1989-1990), "Dihedron" en acier pigmenté de couleur sur Sveavägen à Stockholm (1998), et "Expansion of the Circle" en marbre Statuario dans le jardin de sculptures du musée Skissernas à Lund.
Il exposa largement à travers l'Europe. Ses expositions collectives comprenaient Skulptur i Natur à Båstad (1955), le Salon des Réalités Nouvelles à Paris (1956-1980), le Salon de la Jeune Sculpture à Paris (1961-1983), "Konst i betong" au Moderna Museet de Stockholm (1964), la Biennale di Scultura à Carrare (1969-1973), et "Konkret i Norden" qui a tourné dans les villes nordiques en 1987-1988. Bien que Stockholm soit restée sa base, il travailla pendant de longues périodes en France et à Massa-Carrara en Italie, où la proximité des carrières de marbre a façonné sa production sculpturale ultérieure. En 1999, le roi Carl XVI Gustaf lui décerna la médaille Prince Eugen pour ses réalisations artistiques exceptionnelles.
Aux enchères, l'œuvre de Marcus apparaît presque exclusivement sous forme de sculpture. Sur 110 lots enregistrés, 103 sont classés comme sculptures, avec seulement une poignée de peintures (5) et d'estampes (1). Stockholms Auktionsverk Fine Art domine le marché avec 105 lots, tandis que Bukowskis Stockholm en compte 2. Les meilleurs résultats reflètent ses œuvres en marbre et géométriques : "Min kvadratur" a atteint 52 337 SEK, "Fran cylindern till gränslinjen" s'est vendu 48 000 SEK, et "I en dubbel kub" a rapporté 46 500 SEK. La concentration sur une seule maison de vente aux enchères et la cohérence des sujets indiquent une base de collectionneurs ciblée avec une profonde appréciation pour sa pratique constructiviste.