Evert Lundquist

Lundquist commença sa formation en janvier 1924 à l'école de peinture de Carl Wilhelmson à Stockholm, puis intégra l'Académie royale des beaux-arts l'année suivante. Des études à l'Académie Julian à Paris le mirent en contact avec les courants européens, bien que son développement fût interrompu à plusieurs reprises par des épisodes dépressifs, une affection contre laquelle il lutta toute sa vie. Les longs mois sombres de l'automne suédois lui étaient particulièrement pénibles. Il ne fit ses débuts publics qu'en 1934, à Konstnärshuset à Stockholm, un démarrage relativement tardif qui reflétait tant ses exigences élevées que le terrain psychologique qu'il devait traverser.

Le véritable tournant survint en 1944, lorsqu'une rétrospective à l'Académie des beaux-arts de Stockholm lui valut une large reconnaissance critique. Son approche de la peinture ne ressemblait à celle d'aucun de ses contemporains : ni franchement figurale ni tendant vers l'abstraction, Lundquist travaillait lentement, laissant la matière picturale s'accumuler à la surface jusqu'à ce qu'un motif semble émerger de l'intérieur même de la peinture. Comme il le décrivait, le motif n'était ni sur la toile ni sous la toile mais dans la peinture — forme et substance ne faisant qu'un. Des sujets tels que femmes au repos, natures mortes, portraits et intérieurs d'atelier reviennent à travers son œuvre, rendus par des touches épaisses et délibérées portant les échos d'Edvard Munch et de l'expressionnisme nordique.

En 1943, il épousa l'artiste Ebba Reutercrona, et au début des années 1950 le couple s'installa dans l'enceinte de Drottningholm, où Lundquist transforma une ancienne centrale électrique de style Jugend en atelier. Il y vécut et travailla jusqu'en 1993. L'atelier, aujourd'hui musée ouvert au public, conserve ses huiles, ses dessins au fusain et ses pointes sèches dans l'espace même où ils furent créés.

Lundquist enseigna à Gerlesborgskolan à partir de 1959 et à Konsthögskolan (l'Institut royal des beaux-arts) de 1960 à 1970, où il forma une génération de peintres suédois. En 1961, il reçut la médaille du Prince Eugen pour la peinture. Sa renommée internationale crût régulièrement à la fin des années 1950 et au début des années 1960 — il fut sélectionné pour le Prix international Guggenheim en 1964 parmi les cent meilleurs artistes du monde et participa au Dunn International à la Beaverbrook Art Gallery, présenté à la Tate de Londres. Malgré un accueil enthousiaste et des acquisitions muséales à l'étranger, Lundquist choisit de se retirer du marché international, une décision cohérente avec sa résistance générale à l'autopromotion.

Une rétrospective majeure eut lieu au Moderna Museet en 1974, et en 1989 il fit ce que la critique qualifia de retour sensationnel avec de nouvelles peintures — réalisées malgré une cécité quasi totale — qui confirmèrent sa pertinence inaltérée. Il publia son autobiographie, « Ur ett Målarliv » (De la vie d'un peintre), en 1984. Lundquist mourut à Stockholm le 4 novembre 1994.

Sur le marché nordique des enchères, Lundquist apparaît régulièrement dans les principales maisons suédoises, Bukowskis Stockholm et Stockholms Auktionsverk représentant ensemble la plus grande part de ses passages en vente. Ses œuvres couvrent peintures, estampes et dessins, avec un portrait atteignant 8 000 EUR au sommet des adjudications enregistrées sur cette plateforme et des eaux-fortes de ses éditions numérotées se vendant régulièrement dans une fourchette de 1 600 à 4 000 SEK.