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Bengt Böckman
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Bengt Ingvar Böckman est né le 29 novembre 1936 à Lund, en Suède, et a grandi dans le milieu culturel de Skåne. Il fait ses débuts publics en 1960 avec une exposition à Modern konst à Stockholm, puis entame en 1964 des études de gravure à la Grafikskolan Forum de Malmö, une formation qui forgera la précision technique pour laquelle son œuvre graphique sera reconnue.
Tout au long des années 1960, Böckman développe un langage visuel singulier nourri de surréalisme : façades d'immeubles, espaces intérieurs, formes botaniques et fragments de texte cryptique se superposent dans des compositions qui dégagent une atmosphère mêlant ordre et menace. La suite Projekt 666, une série d'eaux-fortes en noir et blanc réalisées entre 1965 et 1969, constitue son manifeste décisif. Ces œuvres construisent des environnements architecturaux proches de la science-fiction, rappelant Piranèse, où des intérieurs bourgeois idylliques côtoient des scènes d'agitation urbaine, créant une tension déstabilisante qui se lit à la fois comme expérimentation esthétique et commentaire social.
Dans les années 1980, sa pratique s'oriente vers un nouveau projet de longue haleine. Entre 1983 et 1985, il réalise le Galopp Projektet, un ensemble de 45 œuvres tirées à 199 exemplaires numérotés, explorant l'univers des courses hippiques — un sujet lié à sa vie personnelle d'éleveur de chevaux. Le vin constitue un autre thème récurrent, avec plusieurs séries de gravures consacrées à la culture et à l'imagerie viticole. Böckman a exposé régulièrement en Suède, en Allemagne et en Angleterre, et ses œuvres figurent dans des collections publiques dont le Nationalmuseum de Stockholm, le Moderna Museet, le Malmö Konstmuseum, la Galerie nationale d'Oslo et l'Ateneum d'Helsinki.
Sur le marché des enchères suédois, Böckman apparaît dans les maisons régionales, notamment en Skåne, avec des prix témoignant d'un intérêt soutenu des collectionneurs pour son œuvre graphique. Les peintures et les pièces en techniques mixtes représentant des plantes et des intérieurs architecturaux, tel le format cabinet-avec-verre-et-plantes passé chez Garpenhus, atteignent des résultats supérieurs à ceux de ses éditions de gravures. Sa sensibilité surréaliste et sa présence dans les grandes collections publiques nordiques confèrent à son œuvre une position stable sur le marché secondaire.