Åsa Jungnelius

Elle s'est formée à Konstfack, l'université des arts, de l'artisanat et du design de Stockholm, obtenant son master en céramique et verre en 2004. Son exposition de diplôme, « I Like Your Hair Style! », arriva avec la force d'un manifeste. L'installation utilisait le verre pour interroger les idéaux de beauté et les pressions genrées intégrées à l'esthétique quotidienne — rouges à lèvres, vernis à ongles, le vocabulaire chargé de la féminité cosmétique — réinterprétés à travers un matériau historiquement associé à la tradition artisanale scandinave. L'œuvre annonçait à la fois une voix et une méthode : prendre le décoratif au sérieux, transformer la séduction en critique.

Depuis 2007, Jungnelius travaille en tant qu'artiste permanente avec Kosta Boda, où elle opère avec une latitude inhabituelle — considérant cette collaboration comme une plateforme pour toucher des publics au-delà du système des galeries plutôt que comme un écart par rapport à l'art. La série « Make Up », lancée en 2008, a traduit les thèmes de son diplôme en objets en verre fonctionnels : lèvres, escarpins, flacons de vernis à ongles, le tout réalisé en verre soufflé à la bouche avec le même glamour troublant qu'elle apportait à la salle d'exposition. La série Crackle a exploré un autre terrain — des vases formés en plongeant le verre brûlant dans de l'eau glacée, créant des fractures organiques qui diffractent la lumière de manière imprévisible. La technique est ancestrale dans son principe mais délibérément incontrôlable dans la pratique, et elle traduit quelque chose de central dans la démarche de Jungnelius : la précision coexistant avec la volonté de laisser le matériau décider.

Depuis 2013, elle entretient son propre atelier à Månsamåla, au cœur de Glasriket (le Royaume du verre) en Småland — une région dont elle aborde l'héritage verrier de manière consciente, sans le romancer ni ignorer le poids qu'il porte. Elle a exercé comme professeure associée à Konstfack entre 2012 et 2022, et a reçu en 2022 un doctorat honoris causa de l'université Linnaeus à Växjö, dont la faculté des arts et des sciences humaines a spécifiquement salué ses contributions à l'art verrier suédois et à l'enseignement artistique.

Ses commandes publiques de grande envergure prolongent les mêmes préoccupations dans l'espace civique. « Transit of Venus » (2023) est un monument sculptural en deux parties situé près d'Observatorielunden à Stockholm, offert à la ville en hommage relationnel à la Journée internationale des droits des femmes. De manière plus ambitieuse, elle travaille depuis 2015 sur « Snäckan » (Le Coquillage) pour la nouvelle station de métro Hagastaden à Stockholm — une transformation architecturale complète de l'intérieur de la station en un environnement cristallin en forme de coquillage, avec une perle monumentale en marbre et aluminium en son centre. L'achèvement de l'œuvre est prévu pour 2027. En 2025, le Pera Museum à Istanbul a présenté sa première exposition personnelle en Turquie, « A Verse, Written with Earth, Fire, Water, and Air », réunissant des sculptures en verre et en marbre ainsi que de nouvelles pièces réalisées en collaboration avec des verriers de Denizli et à partir de matériaux issus des champs d'obsidienne de l'est de l'Anatolie.

Sur Auctionet et le marché secondaire suédois, les œuvres de Jungnelius apparaissent presque exclusivement dans la catégorie Verre, qui représente 35 de ses 39 lots indexés. Ses pièces circulent dans des maisons telles que Kaplans Auktioner, Auktionshuset Kolonn, Helsingborgs Auktionskammare et Gomér & Andersson Nyköping. Les meilleures adjudications enregistrées incluent le vase « Jackie rosa » pour Kosta Boda à 2 402 EUR et des sculptures en verre en édition limitée de ses séries artistiques. Le marché reflète la double nature de sa pratique : les collectionneurs accèdent tant aux objets Kosta Boda de grande série qu'aux pièces sculpturales plus confidentielles, les prix variant en conséquence.