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Armand Rossander
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Né à Spånga le 2 novembre 1914, Armand Rossander a atteint sa maturité artistique à Stockholm durant l'une des périodes les plus animées du débat moderniste en Suède. Il s'est formé à l'Académie des Beaux-Arts de Stockholm et a complété cette formation par des voyages d'études en Allemagne, en Tchécoslovaquie et en France – des périples qui ont aiguisé son regard sur les tendances concurrentes du modernisme européen sans le fixer à aucune d'entre elles.
Au milieu des années 1940, Rossander s'était positionné parmi les jeunes peintres radicaux de Stockholm. En avril 1947, il a été inclus dans l'exposition collective « Ung konst » à la Galleri Färg och Form à Brunkebergstorg, une exposition que les historiens de l'art ont depuis identifiée comme l'événement le plus important dans la percée de l'art concret en Suède. Les artistes impliqués en sont venus à être connus collectivement sous le nom de « 1947 års män » – les hommes de 1947 – et l'impact de l'exposition sur le modernisme suédois ultérieur a été considérable.
Ce qui distinguait Rossander au sein de ce groupe était un refus de s'installer dans un concretisme doctrinal. Les critiques le décrivaient comme un synthétiste : passant du symbolisme, du cubisme, du naïvisme, du surréalisme, de l'expressionnisme et de l'abstraction concrète selon ce que le sujet exigeait. Ses peintures et ses pastels représentaient fréquemment des figures et des paysages rendus dans un style stylisé et semi-abstrait, et les critiques notaient un courant social-psychologique persistant aux côtés d'un jeu indéniable. La tension entre ces deux impulsions – le sérieux et l'esprit – traverse son œuvre mature.
Au-delà de la peinture de chevalet, Rossander a produit un important corpus d'art public. Vingt panneaux de verre émaillé au plomb qu'il a réalisés en 1942 pour le restaurant Tyrolens torn au parc d'attractions Gröna Lund à Stockholm sont toujours in situ ; éclairés par derrière, ils représentent des scènes de fête foraine, y compris la piste de danse, le carrousel à chaîne, la scène de variétés et le Lustiga huset. Cette commande démontre à quel point il a été rapidement chargé de travaux décoratifs à grande échelle. Ses peintures et ses œuvres sur papier sont entrées dans des collections institutionnelles, notamment le Moderna Museet, le Göteborgs konstmuseum, le Kalmar konstmuseum, le Smålands museum à Växjö, le Jönköpings läns museum, l'Arkiv för dekorativ konst à Lund et le Nasjonalmuseet à Oslo.
Sur Auctionist, 13 œuvres de Rossander sont apparues dans les salles de vente aux enchères suédoises. Les huiles et les pastels dominent l'offre, avec des sujets allant des motifs de port et des paysages aux compositions de figures et aux autoportraits. Les maisons actives avec son œuvre comprennent Auktionskammaren Sydost Kalmar, Kalmar Auktionsverk, Auktionshuset Kolonn et Stockholms Auktionsverk, reflétant une large distribution géographique des collections privées. Les prix ont été modestes, cohérents avec un peintre dont la réputation est restée plus forte dans les cercles régionaux et spécialisés que sur le marché international. Compte tenu de la présence documentée de Rossander dans les musées et de son rôle dans l'exposition de percée de 1947, son œuvre offre aux collectionneurs une entrée solide dans le modernisme suédois du milieu du siècle à des prix abordables.