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Anders Sunna
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Anders Sunna est né le 11 avril 1985 dans la paroisse de Jukkasjärvi à Kiruna, dans l'extrême nord de la Suède. Il a grandi à Kieksiäisvaara, une petite communauté près de la frontière finlandaise, dans une famille dont le gagne-pain dépendait de l'élevage de rennes forestiers. Ce contexte - et la persécution juridique et bureaucratique prolongée que sa famille a subie aux mains des autorités administratives du comté suédois - est devenu le sujet central de toute son œuvre artistique. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts d'Umeå, puis à l'Université des Arts, de l'Artisanat et du Design Konstfack de Stockholm, avant de retourner dans le nord pour s'installer à Jokkmokk, la ville au cœur de la vie culturelle sami en Suède.
Sunna travaille dans la peinture, la fresque murale, l'installation et le duodji - la pratique de savoir sami qui englobe des objets artisanaux en bois, en os et en bois de renne. Dans ses peintures, il superpose des couleurs épaisses et agitées sur des images tirées de l'histoire coloniale : déplacements forcés, photographies d'archives de l'Institut suédois d'État de biologie raciale, appropriations de terres et confrontations policières. Le lettrage de graffiti, la peinture en aérosol et les techniques de gravure côtoient des références au mysticisme sami et à une tradition de peinture de paysage nordique sublime, créant un langage visuel à la fois conflictuel et profondément enraciné dans le lieu.
Son profil a rapidement grimpé avec Le Pavillon sami à la Biennale de Venise 2022, où il a rejoint les artistes Pauliina Feodoroff et Máret Ánne Sara pour transformer le Pavillon nordique - pour la première fois dans l'histoire de la Biennale - en une plateforme représentant Sápmi plutôt que les États-nations scandinaves. La contribution de Sunna a été le cycle de peintures monumentales Illegal Spirits of Sápmi, une œuvre en cinq chapitres d'environ 20 mètres de long narrant le conflit de sa famille avec les autorités suédoises des années 1970 à nos jours. L'œuvre a ensuite été acquise par le Moderna Museet pour sa collection permanente, suivie d'une importante présentation solo au Moderna Museet Malmö. Il a également exposé à la Biennale de Luleå 2024 et présente une exposition solo avec la galerie londonienne Larkin Durey.
Le duodji est tissé dans la pratique de Sunna non pas comme un supplément décoratif, mais comme une déclaration épistémologique. Le concept sami de duodji est fréquemment réduit dans les contextes de l'art occidental au mot « artisanat », mais Sunna et d'autres penseurs sami le décrivent comme l'espace de savoir fondamental de la société sami - une façon de comprendre la matière, le temps et la terre qui ne peut être séparée des conditions politiques de la survie indigène.
Sur le marché des enchères nordique et suédois, Sunna est représenté presque exclusivement par ses objets de duodji : couteaux signés, boîtes en bois de bouleau avec couvercle (lockaskar), tasses à boire (kåsor) et flasques à sel en bouleau et bois de renne. Ces œuvres ont circulé principalement par l'intermédiaire de Norrlands Auktionsverk, Stadsauktion Sundsvall et Hälsinglands Auktionsverk - des maisons régionales desservant le nord de la Suède. Le meilleur résultat enregistré dans la base de données Auctionist s'élève à 7 000 SEK pour un lockask signé, les couteaux à moitié en corne atteignant 3 600-3 750 SEK. Les 16 lots suivis ne reflètent que sa pratique artisanale ; ses peintures se vendent à une échelle entièrement différente par le biais de galeries.