Walasse Ting

När han 1957 flyttade till New York träffade han Rauschenberg, Lichtenstein och Warhol i en stad som just höll på att byta konstnärlig riktning. Kulmen på detta möte blev konstboken '1¢ Life' (1964), ett projekt som Ting initierade, skrev och sammanställde: 62 original litografier av 28 konstnärer från båda sidor av Atlanten, sammanbundna av hans egna dikter. Verket är en tidskapsel från exakt det ögonblick då popartens Amerika och det europeiska avantgardet ännu talade med varandra.

Under 1970- och 80-talen fann Ting sin karaktäristiska stil: kvinnor, katter, blommor, papegojor och hästar tecknade med snabba kalligrafiska penseldrag och fyllda med platta, starkt lysande akrylfärger på rispapper och duk. Paletten lånar från Fauvismen men driver färgerna ännu längre, mot något nästan fluorescerande. Resor till Tahiti bidrog till denna intensitet. 1970 tilldelades han Guggenheim Fellowship för teckning.

Efter sin hustru Nathalies död slog han sig ner i Amsterdam i slutet av 1980-talet, lockad av Keizersgrachts kanaler som påminde honom om Hangzhou. Han målade modeller i sin atelje på kanalen och återvände gång på gång till motivet kvinna med nästan besvärjande envishet. En svår stroke 2002 satte stopp för målandet, och han avled i New York den 17 maj 2010.

På den nordiska auktionsmarknaden förekommer Tings verk regelbundet hos både svenska och danska hus. De 28 verk som indexerats på Auctionist har sålts vid bland annat Bruun Rasmussen i Lyngby, Limhamns Auktionsbyrå och Uppsala Auktionskammare. Toppresultaten inkluderar ett oljemåleri med liggande kvinna bland blommor för 18 000 SEK samt signerade litografier från 1979 och 1985 som nått upp till 4 800 DKK.