Jules Schyl

De tidiga studieåren delades mellan Stockholm och Köpenhamn. Vid Tekniska skolan i Stockholm läste han 1913–1914 och genomförde sedan teckningslärarutbildningen vid Högre konstindustriella skolan 1914–1917, parallellt med måleriundervisning vid Althins målarskola. Därefter studerade han vid Det Kongelige Danske Kunstakademi i Köpenhamn 1917–1919 under Joakim Skovgaard, Gotfred Rode och Julius Paulsen. I Köpenhamn mötte han kubism, impressionism och expressionism på nära håll. Ett kortare uppehåll vid en etsningsskola i Dresden, och resor till Nederländerna, Frankrike och Italien, formade det modernistiska bildspråk han sedermera utvecklade till sitt eget.

Från 1921 var han verksam som teckningslärare vid Malmö stads yrkesskolor och senare vid Malmö tekniska läroverk. Under tidigt 1920-tal drev han också en privat målarskola i Lund. Hans engagemang i den skånska konstvärlden var djupgående: 1924 var han med och grundade konstnärsgruppen De tolv, som samlade skånska målare och skulptörer kring ett gemensamt modernistiskt program. 1928 var han med vid bildandet av Konstföreningen Aura, som under lång tid arrangerade utställningar i Krognoshuset i Lund.

Schyls motivvärld är bred. Landskap från Sverige och från hans resor i Europa, figurstudier, porträtt och stilleben samsas med en återkommande fascination för musikens och dansens värld. Kaféscener från Paris och Berlin, harlekviner, mandolinspelare och dansare i rörelse hör till de motiv han återvände till gång på gång. Italienska motiv, bland annat från Orvieto, vittnar om hur resorna satte bestående spår i bildskatten. Tekniken rör sig mellan kubistisk struktur och expressionistisk färgkraft, och en liknande energi präglar hans grafiska arbeten i etsning, akvatint, mezzotint och litografi.

Schyl finns representerad i Nationalmuseum, Moderna museet, Malmö Museum, Lunds universitets konstsamlingar, Helsingborgs museum och Tomelilla konstmuseum.

På auktionsmarknaden förekommer hans verk regelbundet, med 66 registrerade objekt fördelade på målningar, teckningar och grafik. Oljemålningarna ger de starkaste resultaten: "Orvieto" sålde för 20 000 kr, ett blomsterstilleben för 12 000 kr och en clownkomposition i olja för 11 000 kr. Garpenhus, Bukowskis Malmö och Bukowskis Stockholm är de hus som oftast hanterar hans arbeten, ett mönster som speglar det skånska och sydsvenska samlarkollektiv som länge värnat om hans plats i modernismens historia.