Elin Källman

Från mitten av 2000-talet kom Källmans konstnärskap att kretsa kring en alter ego som hon kallade Lola - en gestalt som rör sig mellan längtan och självmedvetenhet, sårbarhet och torr ironi. Lola dök upp i målningar, litografier och utställningar under 2000- och 2010-talen, med början i "Lola i Vadstena" på Galleriet Mejeriet i hennes hemstad 2006, vidare till "Romantic Lola" på Galleri Niklas Belenius i Stockholm 2007 och "LOLA40" på Östra Passagen 2016. Figuren blev ett sätt att undersöka frågor om kvinnlig identitet och konstnärlig självrepresentation utan att bli rent självbiografisk.

Hennes måleri kännetecknas av ett direkt och ohämmat förhållningssätt till penseln. Penseldragen är synliga och bilderna ger ofta intryck av att vara fångade mitt i en process - som om de ännu inte riktigt landat. Hon arbetar i olja på duk parallellt med grafik, och hennes litografier bär samma kvalitet av omedelbar, oreducerad gestik. Kritiker har beskrivit uttrycket som ett slags rock'n'roll-attityd i måleriet, vilket snarare handlar om oviljan att glatta till saker än om ytlig råhet.

Sedan studierna har Källman ställt ut regelbundet runt om i Sverige, på platser som Galleri Lucifer i Skövde (2009), Konstakademin Galleri Öst i Stockholm (2012), Köpings Konstförening (2019) och Strumpfabriken Galleri 88 i Stockholm (2023). Hennes verk representeras av Art & Form och har visats på Galerie Bel'Art och Artworks Stockholm.

På auktionsmarknaden förekommer Källman framför allt hos Stockholms Auktionsverk Sickla, Bukowskis och Crafoord Auktioner, med 17 registrerade objekt i Auctionists databas. Det högsta noterade hammarslaget är 3 700 SEK för "Lola 40", vilket återspeglar att hennes andrahandsmarknad fortfarande är i ett tidigt skede - men hennes verk fortsätter att dyka upp på auktioner och väcker intresse från samlare av samtida svenskt figurativt måleri.