KonstnärFrench
Christian Louboutin
0 aktiva föremål
Christian Louboutin växte upp i Parisens 12:e arrondissement under 1970-talet, ett stycke från den naturhistoriska prakt som skulle komma att sätta djupa spår i hans formspråk. Som barn besökte han det afrikanska och oceaniska konstmuseet i närheten och stötte på en skylt med en stilettklack - överstruken med en röd linje som varnade besökare att skona parkettgolvet. I en tid då platåsulor och lågskor dominerade var bilden av den smalnande klacken som något förbjudet och åtråvärt: en tidig frö till det som skulle bli ett av modebranschens mest igenkännliga formspråk.
Louboutin föddes den 7 januari 1964 som son till en snickarmästare. Skolgången var kort. Han hoppade av tidigt och sökte sig istället till Folies-Bergère, den anrika Parisianska musikkabaren, där han som tonårspraktikant sydde paljetter, serverade kaffe och fyllde skissblock med skotesugnader. Bakom kulisserna studerade han hur showdansöser klev ut på scenen i höga klackar med jättelika fjäderbuskar på huvudet - och förstod att skodon inte bara är kläder, utan redskap för rörelse och transformation.
Efter studier vid Académie d'Art Roederer knackade han med ett genomarbetat portfolio på dörren hos Pariserkuturens stora hus. Det ledde till anställning hos Charles Jourdan och sedan till en lärotid under Roger Vivier, uppfinnaren av den moderna stilettklacken och den krompläterade spänneskon. "Vivier lärde mig att det viktigaste med en sko är kroppen och klacken," har Louboutin sagt. Därefter formade han skor åt Chanel, Yves Saint Laurent och Maud Frizon, innan han i slutet av 1980-talet oväntat tog ett steg tillbaka från modebranschen för att arbeta som trädgårdsformgivare.
Han kom tillbaka med ett eget märke 1991 och öppnade en salong i Paris. Prinsessan Caroline av Monaco hörde till de första kunderna. Genombrottet kom 1993, när Louboutin lade märke till att en assistent lackade naglarna röda vid ritbordet. Han grep flaskan och penslade lacket på undersidan av en prototyp han hade på bänken. Den kinesiska röda färgen (Pantone 18-1663 TPX) på sulans undersida skulle bli ett av lyxvarornas mest sammansatta varumärken: omedelbart igenkännlig, rättsskyddad på båda sidor av Atlanten och kopierad i industriell skala.
Louboutin kallar sig själv "tillämpad konstnär" snarare än modedesigner. Referenserna spänner brett: stammaskerna i koloniala samlingar, Joseph Cornells drömfyllda assemblagebox, Andy Warhols behandling av begär och glans, den iriserade fisken i akvariet vid Palais de la Porte Dorée. En samarbetsutställning med filmregissören David Lynch 2007 nalkades skon som skulpturalt objekt. Arbetet med kabaret-showen "Feu" på Crazy Horse 2012 knöt an till hans ursprung i scenens värld.
Den stora retrospektiven "L'Exhibition[niste]" visades på Palais de la Porte Dorée i Paris från februari 2020 till januari 2021 - i det museum som hade fängslat honom som barn - med över 400 par utställda sida vid sida med ett personligt "imaginärt museum" av konstnärliga referenser. Skor av Louboutin ingår i Metropolitan Museum of Arts permanenta samling i New York.
På den nordiska auktionsmarknaden cirkulerar Louboutins skor som samlerobjekt inom lyxmode. Av de 40 lot som finns registrerade på Auctionist har merparten sålts genom Bruun Rasmussen i Danmark samt Stockholms Auktionsverk i Göteborg och Helsingborg. Priserna sträcker sig upp till cirka 7 000 DKK för eftertraktade modeller som "Snakilta"-ankelstöveln i metallic, med de flesta skor fallande i intervallet 2 000-4 000 DKK. Begränsade upplagor och utgångna modeller håller de starkaste värdena, ett mönster som speglar dynamiken på den internationella andrahandsmarknaden för lyxprodukter.