Bertil Wahlberg

Under de omedelbara efterkrigsåren inledde Wahlberg ett intensivt resande genom Europa, med Frankrike, Italien, Österrike, Jugoslavien och Grekland som huvudstationer. Dessa resor var inte bildningsturism utan råmaterialet för hans motiv. Redan 1944 ställde han ut arbeten från dessa resor i Karlskrona, tillsammans med målaren Olle Ängkvist. Paris blev ett återkommande centrum, och kaféer, boulevarder och figurer ur det franska stadslivet löper som ett tema genom 1950-talets produktion. Hans medelhavskuster fångar hamnar och stränder med en lätthet som vittnar om lång bekantskap.

Figurgrupperna från 1950-talet hör till de mest uppskattade arbetena i hans konstnärskap. Han målade barn, gatumiljöer och par med en modernistisk frihet där form underordnas stämning och färg. Kompositionerna bär en värme som aldrig faller i sentimentalitet, förankrad i direkt iakttagelse snarare än idealisering. Under samma period åtog han sig också monumentalmåleri och publicerade poesi parallellt med sitt måleri, vilket vittnar om ett skapande temperament som sträckte sig bortom duken.

Under sina senare år närmade sig Wahlberg ett mer konventionellt bildspråk och arbetade produktivt som kommersiell konstnär inom flera genrer. Hans son Thomas Wahlberg tecknade hans liv i två biografiska böcker. Wahlbergs målningar finns i Moderna Museet i Stockholm och Trelleborgs Museum, liksom i andra svenska offentliga samlingar.

På den nordiska auktionsmarknaden förekommer Wahlberg regelbundet vid mindre regionala hus. Hans 69 katalogiserade verk på denna plattform domineras av oljemålningar, med kust- och stilleben-motiv i topp. Bästa resultaten inkluderar ett franskt kustmotiv i olja för 3 617 kr samt stilleben för 2 975 kr och 2 452 kr. Hans verk handlas till tillgängliga prisnivåer som speglar hans ställning som en skicklig svensk medelåldersmålare, och gör honom till ett praktiskt val för samlare som bygger bestånd inom efterkrigstidens skandinaviska figuration.