Åsa Brandt

Född 1940 utbildade sig Brandt på Konstfack i Stockholm 1962-1967, med studier vid Gerrit Rietveld Academie i Amsterdam 1966 och Royal College of Art i London 1967. Hennes lärare vid Rietveld var Sybren Valkema, en av de centrala figurerna i förmedlingen av studioglasidéerna från Nordamerika till Europa. Brandt tog upp detta tänkande och förde det med sig tillbaka till Sverige, där tanken på att en enskild konstnär skulle blåsa och forma glas utanför industriell kontext fortfarande var helt ny.

Under 1970-talet rörde sig hennes arbete mellan intrikata skulpturala former och funktionella föremål - munblåsta dricksglas och pokaler med kraftfulla former och intensivt lysande färger, långt ifrån den dekorativa industristandarden. Det funktionella och det fritt konstnärliga existerade sida vid sida i hennes praktik, aldrig som motpoler. Från 1984 lade hon till ytterligare en dimension genom att arbeta med återbrukat fönsterglas, som hon målade med traditionella glasfärger och använde som grund för sandblästrerade fotografiska bilder.

Hennas offentliga gestaltningar förde verket in i det civila livet i stor skala: glasinstallationer på Mälarsjukhuset och Sankt Andreas kyrka i Eskilstuna, på Arlanda flygplats och på Kitayama barnstuga i Tokyo. Det svenska kungaparet besökte hennes ateljé i Torshälla under sin Eriksgata i Sörmland 1980. Hennes verk finns i samlingar som Nationalmuseum, Röhsska museet, Örebro läns museum, Glasmuseet i Växjö, Nationalmuseet för modern konst i Tokyo och Corning Museum of Glass i delstaten New York.

På auktionsmarknaden förekommer Brandts glasarbeten med viss regelbundenhet hos svenska regionala auktionshus, framför allt Södermanlands Auktionsverk och Gomér och Andersson i Nyköping - en naturlig geografi givet hennes djupa rötter i Sörmland. Auctionist spårar för närvarande 18 lot, varav 4 aktiva. Katalogiserade föremål inkluderar pokaler, vaser, fat och mindre skulpturer signerade enkelt "Åsa", ofta daterade till 1900-talets andra hälft. Auktionspriserna har legat blygsamt, vanligen i spannet 300-600 kronor, vilket speglar marknadssituationen för studioglas av konstnärer som är mer kända inom konsthantverk­shistorien än på den bredare samtidsmarknaden.