Yayoi Kusama

Dopo aver studiato alla Kyoto Municipal School of Arts and Crafts, si allontanò dalle tecniche tradizionali giapponesi e si trasferì a New York nel 1958. Lì trascorse quindici anni nel cuore dell'avanguardia, lavorando al fianco di Andy Warhol e Allan Kaprow, organizzando provocatori Happening per le strade di Manhattan e producendo le grandi tele di pennellate ripetute all'infinito che chiamava "Infinity Nets". Questi dipinti – campi di segni ad anello senza centro, senza gerarchia, senza scala fissa – furono genuinamente radicali per il loro tempo e anticiparono sia il Minimalismo che la Pop Art nella loro ripetizione sistematica.

Tornò in Giappone nel 1973 e, dopo un periodo di relativa oscurità, riemerse come figura di grande rilievo internazionale dopo aver rappresentato il Giappone alla Biennale di Venezia del 1993. Il suo contributo – una stanza specchiata piena di piccole sculture di zucche – introdusse il formato installativo che sarebbe diventato la sua forma più riconosciuta pubblicamente. La zucca, una forma che disegna fin dall'infanzia, ricorre in tutta la sua opera sia come simbolo personale che come oggetto scultoreo: bulbosa, umile e inconfondibilmente sua.

Kusama è stata rappresentata da Gagosian e David Zwirner, e nel 2017 ha aperto il Yayoi Kusama Museum a Tokyo. Le sue installazioni "Infinity Mirrored Room" hanno viaggiato nelle principali istituzioni a livello globale, tra cui l'Hirshhorn Museum di Washington D.C. e il Whitney Museum of American Art di New York. I record d'asta confermano una costante domanda da parte dei collezionisti: il suo risultato più alto registrato è di 7,1 milioni di dollari per un dipinto "Infinity Net" del 1960, e il suo rendimento annuo composto medio all'asta tra il 2003 e il 2017 è stato del 26,2% secondo i dati Sotheby's Mei Moses.

Nelle case d'asta nordiche, le opere di Kusama compaiono da Bukowskis, Stockholms Auktionsverk, Metropol e Pandolfini Casa d'Aste. I 34 articoli su Auctionist comprendono sculture, dipinti, stampe e ceramiche, con il risultato più alto di un'opera senza titolo venduta per 258.000 GBP. Moltiplicazioni di zucche e piccole edizioni appaiono più frequentemente, riflettendo l'estremità accessibile del suo mercato, mentre i suoi dipinti unici e le grandi sculture rimangono rari in questa regione.