Valerio Adami

Nel 1955 Adami viaggiò a Parigi, dove gli incontri con Roberto Matta e Wilfredo Lam aprirono il suo lavoro al Surrealismo. Nel decennio successivo, il suo stile si spostò verso un linguaggio visivo che sarebbe diventato distintamente suo: tele di grande formato in acrilico divise in piani piatti di colore saturo, ogni regione bordata da decise linee nere. L'effetto ricorda sia il Cloisonnisme francese che la chiarezza grafica della Pop Art, sebbene Adami mantenesse le distanze dall'ironia della cultura del consumo che guidava la Pop americana. Nel 1964, quando espose a Documenta III a Kassel, il cambiamento era completo. Nel 1968 rappresentò l'Italia alla Biennale di Venezia con una sala dedicata.

Dagli anni '70 in poi, le sue tele si rivolsero sempre più alla letteratura, alla filosofia e alla storia intellettuale europea. Iniziò una lunga serie di quelli che chiamava ritratti letterari - interpretazioni pittoriche di figure come Nietzsche, Sigmund Freud, James Joyce, Walter Benjamin e Paul Claudel. Non si tratta di somiglianze in senso convenzionale, ma di argomentazioni visive condensate su idee e vite. Il filosofo Jacques Derrida prestò molta attenzione, dedicando il lungo saggio "+R: Into the Bargain" ai disegni di Adami nel 1975. Il testo fu successivamente pubblicato nel volume di Derrida del 1977 La vérité en peinture. Anche Italo Calvino scrisse del suo lavoro.

Adami ha trascorso la sua vita lavorativa tra Parigi, Monaco e l'India, mantenendo un dialogo costante tra il modernismo europeo e altre tradizioni visive. La sua produzione comprende grandi tele, acquerelli, mosaici, vetrate e un vasto corpus di stampe - litografie, serigrafie, incisioni e acqueforti. Nel 1985, il Centre National d'Art et de Culture Georges-Pompidou di Parigi dedicò una retrospettiva completa al suo lavoro. Ulteriori retrospettive seguirono a Valence, Tel Aviv, Buenos Aires e al Boca Raton Museum of Art nel 2010. I suoi dipinti e le sue opere su carta sono conservati nelle collezioni permanenti del Centre Pompidou, del Museum of Modern Art di New York e del Museo d'Arte Moderna di Roma.

Sul mercato delle aste nordico, il lavoro grafico di Adami circola regolarmente. Il risultato più alto registrato nel database di Auctionist è di 39.990 GBP per il dipinto "Plein Air", seguito da 5.000 EUR per una tela materica del 1964. Case d'asta svedesi tra cui Halmstads Auktionskammare, Garpenhus Auktioner e Stockholms Auktionsverk Sickla hanno gestito le sue stampe e opere su carta, con serigrafie e litografie che tipicamente raggiungono 300-650 SEK nelle vendite regionali. Il suo lavoro appare in 14 inserzioni sulla piattaforma, con 2 attualmente attive.