Inari Krohn

La sua carriera iniziale fu ancorata alla pittura e a soggetti politicamente impegnati, resi con colori vivaci e una diretta figuratività che rifletteva l'atmosfera socialmente carica dell'arte finlandese tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. A metà degli anni '70, tuttavia, si era mossa decisamente verso la natura come suo mondo primario: l'acquerello, l'acquaforte e infine l'esigente disciplina della xilografia divennero i suoi strumenti principali. Il cambiamento non fu un ritiro dalla serietà. Se mai, il focus si intensificò: iniziò a lavorare con l'entomologia, la zoologia e la botanica come materiale di origine, trascorrendo anni a vivere nella campagna finlandese, studiando la texture dei pavimenti forestali, la postura degli uccelli sui rami, la precisa venatura delle foglie.

Le tecniche utilizzate da Krohn sono lente per scelta. L'acquaforte richiede di incidere a mano ogni elemento - ogni piuma, ogni foglia, ogni stelo - sulla lastra. La chine-collé, un metodo per aderire carta velina sottile alla superficie di stampa durante l'inchiostrazione, permette di costruire colore e texture in strati che non possono essere ottenuti con altri mezzi. Alcune opere incorporano la gouache sulla superficie stampata, aggiungendo un registro finale di colore applicato a mano. Il risultato sono immagini che si leggono sia come scientifiche che tenere, con la precisione dell'illustrazione di storia naturale ma un calore emotivo che le mantiene saldamente nel territorio dell'arte piuttosto che della tassonomia.

La sua portata internazionale crebbe costantemente. Le mostre l'hanno portata in gallerie negli Stati Uniti - comprese mostre personali alla SEAD Gallery di Bryan, Texas - e il suo lavoro è rappresentato nella collezione della Galleria degli Uffizi a Firenze, una distinzione rara per un artista grafico vivente. In Finlandia è stata insignita della Medaglia Pro Finlandia nel 1996, uno dei più importanti riconoscimenti culturali che il paese conferisce, seguita dal Premio della Fondazione Culturale Finlandese nel 1998, assegnato specificamente per 'l'esperienza della natura, la descrizione dettagliata e i messaggi densi'. Una mostra retrospettiva intitolata 'Natura e Fantasia' ha viaggiato al Wainö Aaltonen Museum di Turku nel 2003 e all'Oulu Art Museum nel 2004.

Krohn risiede a Nummela, fuori Helsinki, e continua a lavorare nel paesaggio che ha plasmato la sua pratica per oltre cinque decenni. Sul mercato delle aste nordico, le sue 11 apparizioni nel database di Auctionist sono divise tra Hagelstam e Bukowskis Helsinki - le due case finlandesi che trattano il suo lavoro più frequentemente. Stampe e incisioni rappresentano la quota dominante di questi lotti, che riflette sia la natura della sua produzione sia l'accurata lettura del mercato su dove risiede il suo lavoro più forte.