Fernandez Arman

Il suo primo cambiamento decisivo avvenne alla fine degli anni '50, quando si allontanò dalla pittura astratta e iniziò a lavorare con i residui fisici della vita quotidiana. La serie Cachets, superfici timbrate con inchiostro che lasciavano tracce di oggetti ripetitivi, lasciò il posto alle Poubelles, opere realizzate con contenitori sigillati di rifiuti domestici. Nel 1960, riempì l'intera galleria Iris Clert di Parigi, dal pavimento al soffitto, con rifiuti compattati, creando Le Plein (Il Pieno) come deliberata inversione di Le Vide (Il Vuoto) di Yves Klein, due anni prima nello stesso luogo. Il gesto annunciò un completo riorientamento del pensiero scultoreo: l'opera d'arte come eccesso materiale piuttosto che riduzione formale.

Nell'ottobre 1960, Arman co-fondò il Nouveau Réalisme insieme a Yves Klein, Jean Tinguely, Daniel Spoerri, Martial Raysse, Raymond Hains, Jacques Villegle, François Dufrene e il critico Pierre Restany. Il movimento si posizionò come la risposta francese alla Pop Art americana: non simulazioni dipinte di beni di consumo, ma i beni stessi, elevati e ricontestualizzati. I contributi di Arman alla logica del gruppo furono le sue tre serie interconnesse: Accumulations, Colères e Coupes. Le Accumulations erano masse di oggetti identici o quasi identici - orologi, occhiali, asce, tubetti di vernice, strumenti musicali - disposti in vetrine di plexiglas o fusi in resina poliestere. Le Colères erano atti di distruzione deliberata, strumenti distrutti o bruciati e poi fissati nel loro stato rotto. Le Coupes segavano gli oggetti a metà e montavano le sezioni come bassorilievi o sculture.

La sua ossessione per gli strumenti musicali, in particolare violini e violoncelli, attraversa tutte e tre le serie e costituisce probabilmente il suo contributo visivamente più distintivo. Il violino fuso in bronzo - affettato, accumulato o compresso - divenne un motivo persistente che collega il suo lavoro iniziale in galleria a commissioni pubbliche su larga scala. Si trasferì a New York nel 1961 e divenne cittadino statunitense nel 1973, dividendo il resto della sua vita tra Manhattan e Vence, nel sud della Francia. Grandi retrospettive seguirono al Museum of Fine Arts di Houston nel 1991 e al Jeu de Paume di Parigi nel 1998. Le sue opere entrarono nelle collezioni permanenti del Museum of Modern Art, del Centre Pompidou, dell'Hirshhorn, della Tate Modern e del Guggenheim, tra gli altri. La sua opera all'aperto più grande, Long Term Parking (1982), impila 59 automobili in 18 tonnellate di cemento presso lo Chateau de Montcel vicino a Parigi. Morì a New York il 22 ottobre 2005.

Sul mercato delle aste nordico, i 36 articoli monitorati su Auctionist mostrano una distribuzione tra arte, scultura e stampe, con le vendite più alte che includono un'opera Trompettes découpées a 19.512 SEK, un violino firmato a 10.550 SEK e una scultura Rainbow di tubetti di vernice su tavola a 10.000 SEK. Un pezzo del 2002 di tubetti di vernice pressati è stato venduto per 8.000 EUR. Crafoord Auktioner, Stockholms Auktionsverk e Pandolfini Casa d'Aste gestiscono il suo lavoro in questa regione. Multipli e stampe circolano a prezzi accessibili, mentre bronzi unici e assemblaggi più grandi comandano risultati più elevati.