Bruno Krauskopf

I suoi primi impegni istituzionali lo collocarono al centro dell'avanguardia tedesca. Nel 1916 si unì alla Freie Secession Berlin, un gruppo espositivo dissidente che contava tra i suoi membri Max Beckmann e Lyonel Feininger. Due anni dopo, nelle settimane rivoluzionarie del novembre 1918, Krauskopf fu tra i fondatori della Novembergruppe insieme a Max Pechstein, Georg Tappert e all'architetto Erich Mendelsohn. Il gruppo, formatosi nel momento in cui veniva dichiarata la Repubblica di Weimar, chiedeva un rinnovamento radicale del rapporto tra arte e vita pubblica. Krauskopf fece parte del suo comitato di lavoro insieme a Pechstein e allo scultore Rudolf Belling, e rimase membro della Secessione di Berlino dal 1917 al 1933. Durante questi anni la sua pittura si mosse dalle energie tese dell'Espressionismo verso un Impressionismo più sciolto e saturo di colore, con viaggi attraverso Francia, Italia e Polonia che alimentarono l'illuminazione della sua tavolozza.

La presa del potere da parte dei nazisti nel 1933 lo costrinse all'emigrazione. Krauskopf si stabilì a Stavanger, in Norvegia, dove trovò una comunità artistica ricettiva: Edvard Munch, Per Krogh e Henrik Sorensen gli offrirono il loro sostegno. Nel 1934 lo Stavanger Museum allestì una mostra delle sue opere e gli conferì il Premio Stavanger Museum, un segno di accettazione nel suo paese d'adozione. Soggetti norvegesi - scene di porti, paesaggi del Ryfylke, il terreno drammatico delle Lofoten - portarono i suoi istinti cromatici a contatto con la dura luce settentrionale. Quando le forze tedesche occuparono la Norvegia, dovette partire di nuovo.

Raggiunse gli Stati Uniti alla fine degli anni '40, stabilendosi a New York. Con il sostegno di George Grosz, la Weyhe Gallery e la Gallery Feigl presentarono il suo lavoro al pubblico americano. Nel 1952 fu incluso nella Carnegie International Exhibition di Pittsburgh, una delle mostre panoramiche più visibili della pittura contemporanea dell'epoca, dove apparve come un artista americano contemporaneo. Dipinse paesaggi del New England e soggetti newyorkesi durante questi anni, esponendo anche a Parigi, Bordeaux, Marsiglia, Basilea e Berna.

Nel 1957 Krauskopf tornò a Berlino, dove morì il 23 dicembre 1960. La Berlinische Galerie conserva nel suo archivio il suo dipinto del 1919 "Das Irrenhaus" (Il manicomio), un'opera del suo periodo più politicamente carico. Anche lo Stadel Museum di Francoforte ha documentato il suo lavoro.

Sul mercato delle aste nordiche, Krauskopf appare principalmente attraverso case d'asta norvegesi: Grev Wedels Plass Auksjoner rappresenta la maggior parte dei suoi lotti, con ulteriori presenze presso Ketterer Kunst, Bukowskis Stockholm, Karl & Faber e Nyborgs Auksjoner. I prezzi massimi registrati su Auctionist si attestano a 60.000 NOK per soggetti norvegesi, tra cui "Fra Lofoten" e "Havneparti", con diversi lotti nella fascia dei 10.000 NOK. I suoi paesaggi del periodo norvegese, dipinti durante un decennio di esilio volontario, sono le opere più attivamente ricercate nel mercato scandinavo.