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Berit Johansson
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Berit Johansson è cresciuta a Vadstena e si è formata prima alla scuola d'arte di Ake Pernby prima di entrare alla Konstfack di Stoccolma, dove ha studiato dal 1964 al 1969. Fu lì che incontrò Jan Johansson, che sarebbe diventato il suo compagno di vita e creativo. I due lasciarono Stoccolma insieme per Orrefors, arrivando alla vetreria nel 1969.
A Orrefors, Berit lavorò inizialmente con l'argento prima di dedicarsi completamente al design del vetro. La collaborazione produsse un corpo di opere notevole per i suoi contrasti: l'attaccamento di Jan Johansson alla tecnica classica del cristallo si affiancava alla preferenza di Berit per il colore e la sperimentazione. I suoi portacandele Nimbus, con la loro forma simile a una pigna, divennero oggetti ampiamente diffusi e rimangono una presenza riconoscibile alle aste svedesi. La serie Haga di ciotole e vasi, in cristallo trasparente, mostrò la sua abilità con la forma in un registro più contenuto. Lasciò Orrefors nel 1983, trovando l'ambiente sempre più limitante.
Dai primi anni '80 lavorò presso lo studio Sjohyttan di Ulf Johansson ad Alghult, Smaland, un ambiente che offriva la libertà della produzione di studio: pezzi unici, tecniche sperimentali, espressione individuale. Le opere di Sjohyttan, molte delle quali pezzi unici firmati e datati, rappresentano una quota significativa di ciò che appare oggi alle aste. Lavorò anche con Micke Johansson alla Pukebergs glasbruk di Nybro, producendo sculture di animali in vetro artistico, comprese figure di uccelli firmate.
Negli anni '90 stabilì una relazione duratura con Salviati a Venezia, una delle più prestigiose vetrerie di Murano, e dal 1998 con l'azienda familiare Pauly C.V.M., anch'essa a Venezia. Il periodo italiano introdusse il colore veneziano e la tradizione della soffiatura nella sua pratica. Studiò in Inghilterra, Italia e Stati Uniti, e la portata internazionale della sua formazione si rifletté nella gamma della sua produzione.
Per Gense, il produttore svedese di argenteria e stoviglie, disegnò la serie Harlequin: bicchieri da vino, bicchieri da martini e ciotole in vetro multicolore. Questi oggetti funzionali, prodotti in serie piuttosto che come pezzi unici, portarono la sua estetica a un mercato domestico più ampio e rimangono tra le sue opere più frequentemente scambiate.
Il suo lavoro entrò nelle collezioni permanenti del Corning Museum of Glass nello Stato di New York, del Rohsska Museum di Göteborg, dello Smalands Museum e dello Sveriges Glasmuseum di Vaxjo. Lei e Jan Johansson furono oggetto di una retrospettiva congiunta al Castello di Vadstena.
Su Auctionist, 29 opere di Berit Johansson appaiono in case d'asta tra cui Gomer och Andersson, Ekenbergs, Stockholms Auktionsverk Goteborg, Metropol e Formstad Auktioner. I prezzi di vendita variano da 250 a 3.800 SEK, con vasi in tecnica graal delle edizioni limitate Orrefors che raggiungono i risultati più alti. Pezzi unici Sjohyttan e set Gense Harlequin vengono scambiati costantemente nella fascia 250-1.500 SEK.