
ArtistaNorwegian
Bergman, Anna-Eva
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Anna-Eva Bergman nacque il 29 maggio 1909 a Stoccolma da padre svedese e madre norvegese. I suoi genitori si separarono quando lei aveva solo sei mesi, e fu cresciuta dalle zie materne in Norvegia. Dimostrando precoci doti di disegnatrice, si iscrisse alla Scuola di Arti Applicate di Oslo nel 1925 e poi all'Accademia Norvegese di Belle Arti dal 1926 al 1928. Nel 1928 si trasferì a Vienna con la madre e studiò alla Kunstgewerbeschule, dove metodi di insegnamento sperimentali plasmarono il suo approccio ai materiali e alla forma. Arrivò a Parigi nel 1929, studiò brevemente all'Academie Scandinave e lì incontrò il pittore astratto tedesco Hans Hartung. I due si sposarono nello stesso anno.
Per quasi due decenni Bergman lavorò principalmente come illustratrice e artista per la stampa. Durante un periodo in Spagna dal 1932 al 1934 produsse vignette satiriche in risposta all'ascesa del fascismo, e contribuì con illustrazioni a pubblicazioni europee fino alla fine degli anni '40. Fu solo nel 1946 che abbandonò completamente la figurazione e si dedicò all'astrazione pura. All'inizio degli anni '50 aveva sviluppato il vocabolario formale che avrebbe perfezionato per il resto della sua carriera: forme archetipiche tratte dalla memoria della costa norvegese - pietre, montagne, orizzonti, pianeti, stelle - ridotte a silhouette quasi geometriche.
L'aspetto più distintivo della sua opera matura è l'uso di lamine metalliche direttamente su tela o tavola dipinta. Applicava strato su strato di foglia d'oro e d'argento, poi le raschiava per esporre i colori sottostanti. Il risultato è una superficie che è contemporaneamente antica e luminosa - una che riflette lo spettatore come se l'opera stessa fosse un oggetto rituale. Viaggi nel nord della Norvegia nel 1950 e nel 1964 rafforzarono la qualità mitica della sua immaginazione, collegando le sue forme alla cosmologia norrena e alla severità elementare della luce artica. Dal 1952 in poi la stampa divenne un filone altrettanto serio della sua pratica, e nei tre decenni successivi produsse 254 stampe - acqueforti, xilografie e litografie - lavorando negli studi di Parigi. Queste opere grafiche, catalogate nella serie 'GB' dalla Fondation Hartung-Bergman, servirono da laboratorio per testare motivi che avrebbe poi sviluppato in pittura e lamina.
Nel 1973 Bergman e Hartung si stabilirono definitivamente ad Antibes, dove progettarono da soli la loro casa e i loro studi. Lei morì lì il 24 luglio 1987. La Fondation Hartung-Bergman, da loro istituita, conserva una collezione di oltre cento sue opere accanto a quelle di Hartung, e nel 2017 ha donato un gruppo significativo al Musee d'Art Moderne de Paris. Grandi retrospettive seguirono al Museo Reina Sofia di Madrid nel 2021, al Musee d'Art Moderne de Paris nel 2023 e al Nasjonalmuseet di Oslo nel 2023-2024, consolidando il suo posto tra le figure centrali dell'astrazione europea della metà del secolo.
Sul mercato delle aste nordico Bergman è rappresentata principalmente attraverso le sue opere grafiche. Su Auctionist, tutti gli 11 lotti compaiono tramite Blomqvist a Oslo e consistono in stampe - litografie, acqueforti e xilografie datate dal 1951 al 1979. Il risultato più forte nel database è 60.000 NOK per un'opera senza titolo del 1951, seguito da 26.000 NOK per 'GB 25-1967 Formorkelse / Eclipse' e 19.000 NOK per 'Rod jord / Terre rouge' del 1970. Il suo record d'asta internazionale si attesta a oltre 350.000 USD, raggiunto da Artcurial a Parigi nel 2023.