Arnold Haukeland

Giunse alla scultura per una via non convenzionale. Nato a Verdal nel 1920, iniziò a studiare ingegneria elettrica al Norwegian Institute of Technology (NTH) di Trondheim prima che l'occupazione tedesca reindirizzasse tutto. Durante la guerra studiò clandestinamente all'Accademia illegale di Oslo sotto Per Palle Storm e Stinius Fredriksen, e nel 1946 si recò a Parigi per lavorare all'Académie de la Grande Chaumière. Trascorse poi del tempo nello studio di restauro della Cattedrale di Nidaros, imparando la pietra dall'interno.

Le sue prime opere erano figurative. Nel 1947 vinse un concorso per un monumento alla libertà a Sandvika con 'Friheten', un cavaliere fuso come simbolo di liberazione - un'opera che la giuria definì l'idea più originale del concorso. Nel corso degli anni '50 affinò la sua padronanza della forma umana, ma nel 1958 il figurativo aveva esaurito ciò che voleva dire. Virò bruscamente verso l'astrazione, creando composizioni su larga scala che sfidavano tutto ciò che la scultura istituzionale norvegese rappresentava all'epoca.

La mostra del 1961 al Kunstnernes Hus con Jakob Weidemann cambiò la sua carriera da un giorno all'altro. La mostra fu un successo critico e portò a una serie di importanti commissioni pubbliche: 'Air' (1962), 'Dynamikk' (1966), la 'Sun Sculpture' (1970) commissionata per l'Henie Onstad Art Centre da Niels Onstad in memoria di Sonja Henie. La più ambiziosa tecnicamente tra queste fu 'Ode to Light' (1968), una scultura sonora all'aperto di 19,5 metri a Storedal, Skjeberg, costruita con il compositore Arne Nordheim. Dotata di altoparlanti e fotocellule integrate, legge la luce ambientale e le condizioni meteorologiche e le traduce nella musica elettroacustica di Nordheim - una delle prime opere al mondo a fondere scultura monumentale e suono dal vivo.

Dal 1968 al 1975 Haukeland visse e lavorò a Tenerife, in uno studio chiamato Casa Randi a Icod de los Vinos, dove la luce più calda e la diversa scala del paesaggio spinsero le sue forme in nuove direzioni. Le sculture più piccole che realizzò lì rivelarono aspetti della sua pratica che le grandi commissioni pubbliche avevano tenuto compressi.

Morì a Baerum nel 1983. Le sue opere sono conservate al Museo Nazionale di Oslo (Nasjonalmuseet) e all'Henie Onstad Art Centre, e sono rappresentate negli spazi pubblici norvegesi dai campus universitari alle sale comunali. Su Auctionist, le sue sculture appaiono principalmente tramite Grev Wedels Plass Auksjoner e Nyborgs Auksjoner, con i migliori risultati d'asta che includono 'Birds in flight' a 600.000 NOK e 'Mor og unge 1953' a 120.000 NOK.