Sverre Brat

Brat tilhørte en generation af norske studiekunstnere, der byggede deres praksis uden for de store industrielle producenter, og i stedet arbejdede fra personlige værksteder og solgte direkte til en lokal kundekreds. Hans produktion var centreret omkring funktionelt stentøj – serveringsstykker, tallerkener, skåle, frugtskåle og fiskeanretninger – objekter, der var beregnet til at blive brugt ved bordet såvel som udstillet på en hylde.

Hans arbejde er umiddelbart genkendeligt på sin overfladedekoration. Brat foretrak en hvid eller næsten hvid glasur som grundlag, over hvilken han håndmalede vilde blomstermotiver – mælkebøtter og tusindfryd er tilbagevendende motiver – i gule og naturalistiske toner. Dekorationen har en ubesværet, rolig kvalitet, der passer lige ind i den skandinaviske håndværkstradition, som værdsætter tilbageholdenhed og nytteværdi frem for ornamentisk kompleksitet. Formerne er typisk ligetil og afrundede, hvilket lader den malede overflade bære den æstetiske vægt.

Brat overdrog sine værktøjer og værkstedsmaterialer til andre keramikere, da alder forhindrede ham i at fortsætte med at arbejde med ler, en gestus, der afspejler den lille værkstedskultur inden for norsk studiekunst, hvor viden og udstyr overføres uformelt mellem udøvere.

På auktionsmarkedet optræder alle 17 kendte genstande gennem et enkelt hus, Grev Wedels Plass Auksjoner i Oslo. Registrerede salg omfatter dessertskåle og frugtskåle med slutpriser i intervallet 1.500 til 3.400 NOK – beskedne tal, der er i overensstemmelse med samlerobjekter fra midten af århundredets studiekunst frem for gallerimarkedsværker. Hans stykker tiltrækker købere i den vintage nordiske design- og retro skandinaviske samlerverden.