KunstnerAmerican
Robert Rauschenberg
1 aktive emner
Milton Ernest Rauschenberg blev født den 22. oktober 1925 i Port Arthur, Texas, en lille industriby ved Golfkysten. Han studerede ved Kansas City Art Institute, før han tog til Paris i 1948, hvor han kortvarigt blev indskrevet på Académie Julian og ændrede sit fornavn til Robert. Samme år blev han indskrevet på Black Mountain College i North Carolina, en eksperimentel kunstskole, der skulle vise sig at være formende. Der opsøgte han Josef Albers, hvis disciplinerede tilgang til farve og form tilbød en nyttig modvægt til Rauschenbergs instinktive rastløshed. Han dannede også varige venskaber med komponisten John Cage og koreografen Merce Cunningham, hvis fælles overbevisning om, at kunst og dagligliv ikke behøvede at være adskilt, formede alt, hvad der fulgte.
I begyndelsen af 1950'erne producerede Rauschenberg en række radikale eksperimenter: de Hvide Malerier fra 1951, der fungerede som skærme for omgivende lys og skygge; de Sorte Malerier lavet af aviscollage og mat pigment; og den berygtede Erased de Kooning Drawing (1953), hvor han bad om og derefter systematisk slettede en tegning af dagens førende abstrakte ekspressionist. Dette var ikke provokationer for deres egen skyld, men omhyggelige undersøgelser af, hvad et mærke, og dets fjernelse, kunne betyde.
Det værk, som Rauschenberg er mest kendt for, begyndte i 1954: Combines. Disse hybride objekter, hverken helt maleri eller skulptur, inkorporerede udstoppede dyr, kasserede dæk, spejle, tøj og fragmenter af dagligt trykt materiale. Monogram (1955-59), som inkorporerede en udstoppet angoraged omkranset af et dæk, og Bed (1955), lavet af Rauschenbergs eget quilt og pude, er blandt de mest diskuterede værker fra efterkrigstiden. Combines etablerede et vokabularium for at samle den materielle verden til kunst, der påvirkede generationer af kunstnere, der arbejdede med installation, collage og assemblage.
I 1960'erne bevægede Rauschenberg sig over i silketryk på lærred, hvor han lagde fotografisk billedmateriale fra aviser og magasiner med gestisk maling. I 1964 blev han den første amerikaner til at vinde den Internationale Grand Prix for Maleri på Venedig Biennalen, en anerkendelse, der hjalp med at flytte kunstverdenens centrum fra Paris til New York. Han forblev intenst produktiv på tværs af et ekstraordinært udvalg af teknikker: litografi, solvent transfer, skulptur i pap, stof og metal. Urban Bourbon-serien (1988-96), malerier der kombinerede ekspressionistisk penselstrøg og silketrykte fotografier på emaljeret og spejlende aluminium, markerede en af hans mest vedvarende undersøgelser i senkarrieren. I 1984 lancerede han Rauschenberg Overseas Culture Interchange (ROCI), en selvfinansieret verdensturné, der bragte kollaborative kunstprojekter til ti lande, herunder Kina, Cuba, Sovjetunionen og Malaysia.
Rauschenberg tilbragte de sidste fire årtier af sit liv på Captiva Island, Florida, hvor han døde den 12. maj 2008. En stor posthum retrospektiv udstilling organiseret af Tate Modern og MoMA turnerede fra 2016 til 2018. På det nordiske auktionsmarked optræder hans værker hos Stockholms Auktionsverk, Bukowskis og Phillips, og et Urban Bourbon-værk fra 1988 - Night Walk - opnåede 258.000 GBP hos Phillips. Tryk og værker på papir fra Stoned Moon litografiserien og porteføljer som Eight by Eight to Celebrate the Temporary Contemporary er de mest hyppigt handlede, hvilket afspejler dybden af hans grafiske produktion ved siden af hans maleri.