Pierre Alechinsky

I 1949, efter at have mødt den belgiske digter og maler Christian Dotremont, sluttede Alechinsky sig til CoBrA – den kortlivede, men seismiske gruppe, der tog sit navn fra grundlæggernes hjembyer: København, Bruxelles, Amsterdam. Sammen med Karel Appel, Asger Jorn og Constant forfulgte gruppen en kunst, der var rodfæstet i spontanitet, folklore, børnetegning og det ubevidste, og afviste den kølige geometri, der dominerede den europæiske abstraktion efter krigen. CoBrA blev opløst i 1951, men Alechinsky fortsatte med at uddybe dens instinkter snarere end at bevæge sig væk fra dem. I 1951 tog han til Paris for at studere grafisk kunst på Atelier 17 under Stanley William Hayter, og ætsningspressen blev en fast del af hans praksis.

En rejse til Japan i 1955 viste sig at være formende. Ved at observere japanske kalligrafer arbejde med blæk og pensel – og filme processen – absorberede Alechinsky en flydende, gestisk energi, der transformerede hans malede linje. Omkring samme tidspunkt førte længere ophold i New York og kontakt med den abstrakte ekspressionistiske kreds, herunder tid i studiet hos den kinesisk-amerikanske kunstner Walasse Ting, ham til at skifte fra olie til akryl, hvilket tillod hurtigere tørring og en mere umiddelbar overflade. I midten af 1960'erne havde han udviklet det format, han er bedst kendt for: en stor central komposition omgivet af en kant af mindre scener gengivet i blæk på papir, hvilket skabte værker, der fungerer som illuminerede manuskripter eller visuelle dagbøger. "Central Park" (1965), der ejes af Tate, er et centralt eksempel – et hvirvlende akrylfelt indrammet af marginale notationer, der læses samtidigt som kommentar, ornament og fortælling.

Fra 1970'erne og frem arbejdede Alechinsky omfattende på gamle dokumenter – antikke kort, skøder, aktiecertifikater, juridiske papirer – idet han brugte deres eksisterende trykte overflade som grundlag. Lagdelingen af hans billedsprog over forældet bureaukratisk sprog gav værkerne en arkæologisk kvalitet, som om de udgravede begravet mening. Han blev professor i maleri ved École nationale supérieure des Beaux-Arts i Paris i 1983. Priserne kom støt: Marzotto-prisen i Italien i 1968, Andrew W. Mellon-prisen på Carnegie Museum of Art i Pittsburgh i 1976, og i 2018 Praemium Imperiale i malerikategorien – den første belgier, der modtog den. En asteroide, 14832 Alechinsky, blev opkaldt til hans ære i 2000. Hans værker findes på MoMA New York, Tate, Museum Ludwig i Köln, Royal Museums of Fine Arts of Belgium og Guggenheim, blandt mange andre.

På det nordiske auktionsmarked optræder Alechinsky både med malerier og grafiske værker. Hans 39 lot på Auctionist spænder over malerier, farvelitografier og ætsninger, med de stærkeste salg registreret hos Bruun Rasmussen, som står for størstedelen af optrædenerne. Det højeste resultat i databasen er "Les Polyglottes" til 258.000 GBP – et betydeligt beløb, der afspejler hans status på det internationale marked. Oplag fra serier som "Vulcanologies" optræder i mellemtone-firecifrede intervaller i SEK og DKK, hvilket gør hans grafiske værker tilgængelige ved siden af de store lærredsværker.