KunstnerSwedish
Per Hasselberg
1 aktive emner
Per Hasselberg blev født den 1. januar 1850 i Hasselstad, en landsby nær Ronneby i provinsen Blekinge, som Karl Petter Åkesson, det sjette barn i en husmandfamilie. Han ændrede sit efternavn til Hasselberg omkring 1870 og tog navnet fra sit fødested. Økonomisk nødvendighed afbrød hans formelle skolegang som tolvårig, og han blev sat i lære som tømrer i Karlshamn, hvor kontakten med ornamentale stenhuggere såede de første frø til en skulpturel kaldelse.
Hasselberg flyttede til Stockholm i 1869 og tilbragte de følgende år med at arbejde som ornamentalskulptør, mens han deltog i aften- og weekendklasser på byens håndværksskole. Et statsligt stipendium i 1876 muliggjorde det afgørende gennembrud: han rejste til Paris og blev optaget på École nationale supérieure des Beaux-Arts året efter. Paris i slutningen af 1870'erne og 1880'erne var tyngdepunktet for europæisk skulptur, og Hasselberg absorberede dens strømninger uden at overgive sig til akademisk konvention. Hans atelier blev et sted for langsomt, omhyggeligt arbejde i marmor, et materiale han håndterede med usædvanlig ømhed.
Hans første store internationale anerkendelse kom på Salon i 1881, hvor Snöklockan (La Perce-Neige) modtog en æresbevisning – det eneste svenske værk, der blev så anerkendt det år. Nationalmuseum i Stockholm bestilte en marmorversion, der blev færdiggjort i 1883 og tildelt en guldmedalje på det års Salon. Grodan (La Grenouille) fulgte til Exposition Universelle i 1889, et stille fængslende billede af en pige med en frø mellem knæene. Näckrosen (The Water Lily), færdiggjort i begyndelsen af 1890'erne, blev udstillet på World's Columbian Exposition i Chicago i 1893. Ved siden af disse figurværker producerede han portrætskulpturer, herunder en bronze af maleren Ernst Josephson, hvoraf kopier findes på Nationalmuseum, Prins Eugens Waldemarsudde og Thiel Gallery.
Det, der kendetegner Hasselbergs skulpturer, er en kvalitet af indre liv. Hans nøgenbilleder er ikke heroiske eller teatralske; de folder sig indad, fanget i øjeblikke af fordybelse eller dagdrømmeri. De overflader, han skar i parisk marmor og marmor, har en hudlignende varme, der adskiller dem fra den glatte idealisme, der var fremherskende blandt hans samtidige. Denne kvalitet gjorde, at hans værker blev bredt reproduceret i billigere materialer – gips- og parisk marmorkopier spredte sig i svenske borgerlige hjem – mens originalerne forblev sjældne og eftertragtede.
Hasselberg døde i Stockholm den 25. juli 1894, 44 år gammel, før han kunne udvikle et monumentalt værk. Kortheden af hans karriere giver hans produktion en koncentreret kvalitet: et lille antal kompositioner, hver gentaget på tværs af materialer og skalaer, hver stadig bredt anerkendt i Sverige i dag. Hans værker findes på Nationalmuseum, Moderna Museet, Furstenberg Gallery i Gøteborg og Isabella Stewart Gardner Museum i Boston.
På det nordiske auktionsmarked cirkulerer hans arv primært gennem posthumme afstøbninger og reproduktioner snarere end originale marmorværker. De seksten genstande, der er registreret på Auctionist's platform, er dukket op på svenske regionale auktionshuse, herunder Örebro Stadsauktioner, Norrlands Auktionsverk og Uppsala Auktionskammare, hvoraf størstedelen er katalogiseret som skulpturer. Realiserede priser for parisk marmor- og gipsafstøbninger ligger i intervallet fra et par hundrede til et par tusinde SEK, mens originale marmorværker hos Bukowskis har opnået hammerslag mellem 65.000 og 155.000 SEK, hvilket afspejler den vedvarende appetit på hans mest personlige motiver: Grodan og Snöklockan frem for alt.