KunstnerFrench-American
Fernandez Arman
4 aktive emner
Kunstneren, der blev kendt simpelthen som Arman, blev født Armand Pierre Fernandez i Nice den 17. november 1928, og voksede op i et hjem præget af genstande. Hans far Antonio, en antikvitetshandler, fotograf og amatør-cellist, gav ham tidlige lektioner i oliemaleri og fotografi og omgav ham med den slags akkumulerede ejendele, der senere skulle definere hans kunst. Efter sin studentereksamen i filosofi og matematik i 1946 indskrev Arman sig på Ecole Nationale des Arts Decoratifs i Nice. Der mødte han Yves Klein og Claude Pascal – et venskab, der ville præge de mest betydningsfulde år af den franske avantgarde. Hans navn blev fastlagt ved en tilfældighed: en trykker undlod det sidste 'd' fra forsiden af en udstillingskatalog fra 1957, og Arman beholdt den forkortede form resten af sit liv.
Hans første afgørende skift kom i slutningen af 1950'erne, da han bevægede sig væk fra abstrakt maleri og begyndte at arbejde med hverdagens fysiske rester. Cachets-serien – blækstemplede overflader, der efterlod gentagne objektspor – gav plads til Poubelles, værker lavet af forseglede beholdere med husholdningsaffald. I 1960 fyldte han hele Iris Clert-galleriet i Paris fra gulv til loft med komprimeret affald og skabte Le Plein (Det Fuld) som en bevidst omvending af Yves Kleins Le Vide (Det Tomme) to år tidligere på samme adresse. Gestussen annoncerede en fuldstændig reorientering af skulpturelt tænkning: kunstværket som materiel overskud snarere end formel reduktion.
I oktober 1960 var Arman medstifter af Nouveau Réalisme sammen med Yves Klein, Jean Tinguely, Daniel Spoerri, Martial Raysse, Raymond Hains, Jacques Villegle, François Dufrene og kritikeren Pierre Restany. Bevægelsen positionerede sig som Frankrigs svar på amerikansk Pop Art – ikke malede simulationer af forbrugsvarer, men selve varerne, ophøjet og omrammet. Armans bidrag til gruppens logik var hans tre sammenhængende serier: Accumulations, Coleres og Coupes. Accumulations var masser af identiske eller næsten identiske objekter – ure, briller, økser, malingstuber, musikinstrumenter – arrangeret i akrylglas-vitriner eller støbt i polyesterharpiks. Coleres var handlinger af bevidst ødelæggelse, instrumenter smadret eller brændt og derefter fikseret i deres ødelagte tilstand. Coupes savede objekter rent over og monterede sektionerne som relieffer eller skulpturer.
Hans besættelse af musikinstrumenter, især violiner og celloer, løber gennem alle tre serier og udgør sandsynligvis hans mest visuelt distinkte bidrag. Den bronzestøbte violin – skåret, akkumuleret eller komprimeret – blev et vedvarende motiv, der forbinder hans tidlige galleriarbejde med store offentlige bestillinger. Han flyttede til New York i 1961 og blev amerikansk statsborger i 1973, og delte resten af sit liv mellem Manhattan og Vence i Sydfrankrig. Store retrospektiver fulgte på Houston Museum of Fine Arts i 1991 og på Jeu de Paume i Paris i 1998. Hans arbejde kom ind i de permanente samlinger af Museum of Modern Art, Centre Pompidou, Hirshhorn, Tate Modern og Guggenheim, blandt andre. Hans største udendørs arbejde, Long Term Parking (1982), stabler 59 biler i 18 tons beton ved Chateau de Montcel nær Paris. Han døde i New York den 22. oktober 2005.
På det nordiske auktionsmarked viser de 36 genstande, der spores på Auctionist, en spredning på tværs af kunst, skulptur og tryk, med top-salg, herunder et Trompettes découpées-værk til 19.512 SEK, en signeret violin til 10.550 SEK og en Rainbow-skulptur af malingstuber på plade til 10.000 SEK. Et presset malingstykke fra 2002 solgte for 8.000 EUR. Crafoord Auktioner, Stockholms Auktionsverk og Pandolfini Casa d'Aste håndterer hans arbejde i denne region. Multiples og tryk cirkulerer til tilgængelige prisniveauer, mens unikke bronzer og større samlinger opnår højere resultater.