KunstnerNorwegian
Erling Enger
0 aktive emner
Erling Enger kom ind i maleriet ad en usædvanlig vej. Født i Fåberg i 1899 uddannede han sig til skovfoged ved Ås Landbrukshøgskole og arbejdede med jorden, før han i en alder af næsten tredive år byttede sine skovhuggerredskaber ud med pensler. Han flyttede til Oslo i 1927, blev indskrevet på Statens Håndverks- og Kunstindustriskole og kom derefter ind på Statens Kunstakademi, hvor Axel Revold blev hans mest formative lærer. Den sene start svækkede aldrig hans engagement; hvis noget, fordybede den den forankring, der skulle komme til at definere hans arbejde.
Gennem 1930'erne var Enger en opmærksom, rastløs eksperimentator. Tidlige lærreder bærer præg af tysk ekspressionisme, og i en periode fulgte han en meget usædvanlig metode, han kaldte pulvermaleri, hvor han dryssede tørt pigment direkte på en klæbrig grund for at opbygge tætte, granulerede overflader. Det var et årti med søgen, og søgen sluttede omkring 1940, da han slog sig ned i Enebakk og opdagede, hvad han kaldte sit eget sprog, en figurativ stil forankret i det flade Østlandet-landskab og de mennesker, der dyrkede det.
Fra det øjeblik var Enger essentielt en maler af fællesskabet. Hans figurkompositioner omfatter gårdsarbejdere, familier samlet ved bordet, arbejdende mænd fanget midt i en gestus, motiver behandlet uden sentimentalitet, men med en konsekvent, usentimental hengivenhed. Kritikere anerkendte hurtigt en humoristisk tone i værket, men det var ikke karikaturens humor. Han elskede de mennesker, han malede, og det forhindrede enhver glidebane mod latterliggørelse. Soloudstillingen i 1948 på Kunstnernes Hus, hvor halvfjerds malerier blev vist samlet, blev på det tidspunkt beskrevet som både mangfoldig og kraftfuld, og etablerede ham solidt i den norske bevidsthed.
Besættelsesårene fra 1940 til 1945 satte et præg. Enger var ikke en programmatisk politisk maler, men værker fra denne periode bærer en vægt, som kritikere har forbundet med den undertrykkende atmosfære i det tyskbesatte Norge. Maleriet med titlen "Befrielse 1945", hans højeste auktionsresultat, taler direkte til befrielsesøjeblikket i maj 1945 og står som et af de få værker, hvor hans sædvanligvis indirekte forhold til offentlige begivenheder bliver eksplicit. Flere af hans lærreder kom ind i samlingen på Nasjonalgalleriet i Norge, herunder "Gårdsgutten" (1943) og "Familien" (1948).
På auktionsmarkedet handles Enger næsten udelukkende gennem norske huse, hvor Grev Wedels Plass Auksjoner i Oslo står for langt størstedelen af hans optrædener. Rekordprisen på 700.000 NOK (ca. 65.000 USD) for "Befrielse 1945" hos Grev Wedels Plass i 2023 afspejler både den historiske resonans af netop dette værk og den voksende samlerinteresse for norsk figurativ maleri fra midten af århundredet. Blomqvist har håndteret et mindre antal værker. Med 80 registrerede auktionsoptrædener og ingen aktive noteringer er markedet tyndt, men konsekvent kvalitetsfokuseret.