KunstnerSwedish
Erik Höglund
26 aktive emner
Erik Höglund blev født i 1932 i Karlskrona, i Blekinge-regionen i det sydlige Sverige. Han uddannede sig som billedhugger ved Konstfack i Stockholm, hvor hans primære fokus var på tredimensionel form snarere end kunsthåndværk. Da Boda Glasbruk i 1953 henvendte sig til skolen for at finde en ung kunstner, der var villig til at arbejde med glas, accepterede den enogtyveårige Höglund, på trods af at han næsten ingen erfaring havde med materialet. Han lærte sig selv at blæse glas om natten, efter at fabrikken lukkede, og inden for få år havde han udviklet et visuelt sprog, der var helt hans eget.
Hos Boda brød Höglund skarpt med den raffinerede, elegante tradition, der havde defineret svensk glas siden det tidlige tyvende århundrede. Han introducerede bevidste ufuldkommenheder, indfangne luftbobler, dristige rav- og skovgrønne toner og prægede motiver hentet fra folkekunst, dyr og den menneskelige figur. Værket føltes råt og levende på et tidspunkt, hvor meget skandinavisk glas værdsatte teknisk fejlfrihed frem for alt andet. I 1957, kun femogtyve år gammel, blev han den yngste modtager af Lunning-prisen, den mest betydningsfulde designpris i Norden på det tidspunkt. Hans designs fandt vej ind i svenske hjem i stort antal, og Boda blev praktisk talt uadskillelig fra hans navn.
I 1969 designede han Fars Glas, en serie drikkeglas, hvis bevidst upolerede silhuet og tykke vægge gjorde den til en holdbar tilstedeværelse i hverdagen. Genudgivet årtier senere i samarbejde med Kosta Boda og møbelmærket Hem, forbliver Fars Glas et af de mest genkendelige objekter inden for svensk efterkrigstidsdesign. Udover glas arbejdede Höglund omfattende med jern, bronze og træ og producerede lysekroner og lysestager, hvor smedet metal og håndblæste glasmedaljoner blev kombineret for at skabe objekter, der lå et sted mellem funktionel belysning og skulptur. Han forlod Boda i 1973 for at etablere sit eget smedje og producerede senere glas for Pukeberg, Åhus og den bøhmiske producent Nový Bor.
Höglund døde i 1998. Hans værker er repræsenteret i de permanente samlinger på Blekinge Museum i Karlskrona, Nationalmuseum i Stockholm og Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum i New York. På det nordiske auktionsmarked tiltrækker Höglund konstant efterspørgsel på tværs af et bredt udvalg af objekter, fra små ravflasker og drikkeglas til store jern- og glaslysekroner. Hans mest betydningsfulde værker overstiger regelmæssigt estimaterne på svenske auktionshuse, og med over 665 partier, der i øjeblikket kan spores på Auctionist, forbliver han en af de mest aktivt handlede skikkelser inden for skandinavisk efterkrigstidsdesign.