KunstnerFinnish
Birger Kaipiainen
2 aktive emner
Mens skandinavisk design efter krigen omfavnede tilbageholdenhed, nægtede en finsk keramiker at stoppe med at dekorere. Birger Kaipiainen fyldte sine tallerkener med sommerfugle og bær, klædte sine skulpturer i tusindvis af håndformede keramiske perler og dækkede fyrre kvadratmeter væg med et skinnende violet hav. De kaldte ham "Dekoratørernes Konge", og titlen var ikke ironisk. I en æra med funktionalistisk renhed argumenterede Kaipiainen for ornamentik med en sådan overbevisning og dygtighed, at selv hans kritikere måtte anerkende skønheden.
Født i Pori i 1915, den yngste af syv børn, fik Kaipiainen polio som barn, hvilket forhindrede ham i at bruge en drejeskive. Denne begrænsning blev en kreativ motor: ude af stand til at dreje former, udviklede han en håndbygget, dekorativ tilgang, der trak på den visuelle rigdom i den russisk-ortodokse kultur og det karelske landskab, han kendte fra barndommens somre i Sortavala. Han tilmeldte sig Kunsthåndværkerskolen i Helsinki i 1933 for at studere scenografi, men dimitterede som keramiker i 1937 og kom til Arabias kunstafdeling samme år.
Hos Arabia udviklede Kaipiainen sine signaturteknikker over årtier. Hans lusterglasurer opnåede iriserende overflader af ekstraordinær dybde, baseret på en dybdegående viden om, hvordan pigmenter opfører sig under ovnbrænding. Hans sgraffito-arbejde, inspireret af byzantinsk kunst, gav tidlige værker en grafisk intensitet. Men hans mest radikale innovation kom i 1960'erne, da han begyndte at dekorere tallerkener og skulpturer med keramiske perler, der var trukket på jerntråd, hver perle håndformet af hans assistent Terho Reijonen. "Helmilintu" (Perlefugl) skulpturerne, massive kobbersnepper klædt i tusindvis af individuelle perler, vandt Grand Prix ved Triennalen i Milano i 1960.
En fireårig periode hos Rörstrand i Sverige (1954-58) viste sig at være transformerende. Det svenske intermezzo uddybede hans farvepalet, introducerede surrealistiske og mystiske påvirkninger og markerede hans internationale gennembrud med udstillinger i New York og Milano. Han vendte tilbage til Arabia med en forbedret international anseelse og fortsatte sin produktive produktion indtil sin død i 1988.
Kaipiainens mest varige kommercielle arv er Paratiisi (Paradiset) stellet, lanceret i 1969. Dets dristige frugt- og blomstermotiver i blå-gule og sort-hvide farvevarianter har været i næsten kontinuerlig produktion i over halvtreds år, hvilket gør det til et af de mest succesrige keramiske designs i finsk historie. Hans monumentale "Orvokkimeri" (Violhav), et fyrre kvadratmeter stort keramisk vægmaleri skabt til Expo 67 i Montreal ved hjælp af over to millioner keramiske perler, vandt også Grand Prix der.
På Auctionist er 145 Kaipiainen-genstande indekseret, med finske huse dominerende: Bukowskis Helsinki (43 genstande) og Hagelstam & Co (29) fører, efterfulgt af Stockholms Auktionsverk Helsinki og Bukowskis Stockholm. Keramik udgør flertallet (73 genstande). Hans lusterglaserede fade og perleudsmykkede værker opnår de højeste priser, med et "Sommerfugl" fad der nåede 16.229 EUR og lusterstykker der opnåede 15.150 EUR. For samlere af nordisk keramik repræsenterer Kaipiainen den sjældne kunstner, der gjorde dekoration til en radikal handling.