Beverloo Corneille

Corneille studerede tegning på Rijksakademie van Beeldende Kunsten i Amsterdam fra 1940 til 1943, år hvor den tyske besættelse kastede en lang skygge over det hollandske kulturliv. Hans første soloudstilling fandt sted i 1946 på Het Beerenhuis i Groningen. To år senere, i juli 1948, var han medstifter af den hollandske Experimentele Groep sammen med Karel Appel, Constant Nieuwenhuys og andre, og udgav tidsskriftet Reflex som et manifest for spontan, anti-akademisk kunst. I november samme år havde den hollandske kontingent sluttet sig til danske og belgiske kunstnere for at danne CoBrA, en af efterkrigstidens mest betydningsfulde avantgarde-bevægelser. Navnet selv kombinerede forbogstaverne fra København, Bruxelles og Amsterdam.

Et vendepunkt kom i 1949, da Corneille rejste til det sydlige Tunesien og fulgte en rute, som Paul Klee havde taget i 1914. Sahara-lyset og farverne ramte ham som en åbenbaring. Han begav sig dybt ind i Hoggar-bjergene i det sydlige Algeriet, hvor han stødte på tuaregfolkets geometriske kunst og Tifinagh, et skriftsystem der går tusinder af år tilbage. Disse former, løse og genfortolkede, begyndte at filtrere ind i hans kompositioner. Afrika ville forblive en livslang kilde, og efter at have bosat sig i Paris i 1950 begyndte han også at samle på afrikansk kunst, hvilket yderligere informerede hans visuelle ordforråd.

Da CoBrA blev opløst i 1951, fortsatte Corneille med at udvikle sig uafhængigt. Hans tidlige værker havde været rå og ekspressionistiske, tæt på bevægelsens kollektive ånd. Gennem 1950'erne skiftede hans malerier mod luftige landskaber, som om jorden blev set fra stor højde, med tørre overflader der mindede om ørkenterrænet, han havde krydset. I 1960'erne havde hans stil igen forvandlet sig til den glædelige, næsten folkelige billedverden, han blev bredt anerkendt for: strålende farverige fugle, sensuelle kvinder, legesyge katte og strålende sole. Indflydelsen fra Joan Mirós surrealisme og Paul Klees farveteori løb gennem dette arbejde, men Corneilles stemme var utvetydigt hans egen, der balancerede raffinement med barnlig direktehed.

Anerkendelse kom støt. Han modtog Prix de la Critique i 1951 og Guggenheim International Award for Holland i 1956. Hans første store soloudstilling på Stedelijk Museum i Amsterdam fulgte i 1957, og i 1959 optrådte hans arbejde på udstillingen Younger European Artists på Guggenheim Museum i New York. Retrospektive udstillinger blev afholdt på Musee d'Antibes i 1963, Stedelijk Museum igen i 1966 og Charleroi Museum i 1973. I 1992 blev han tildelt den hollandske statslige pris for maleri. Hans værker findes på Centre Georges Pompidou i Paris, Stedelijk Museum i Amsterdam, Cobra Museum i Amstelveen og Peggy Guggenheim Collection i Venedig.

Corneille arbejdede produktivt på tværs af medier: malerier, gouacher, litografier, silketryk, keramik og skulptur. Han døde den 5. september 2010 i Auvers-sur-Oise, samme landsby hvor Vincent van Gogh tilbragte sine sidste dage.

På det nordiske auktionsmarked optræder Corneille regelmæssigt gennem skandinaviske huse, herunder Bukowskis Stockholm, Garpenhus Auktioner og Stockholms Auktionsverk. Hans auktionsnærvær afspejler den stærke skandinaviske forbindelse til CoBrA, med 125 udbudte genstande registreret på tværs af disse huse. Tryk og litografier udgør det mest aktive segment, selvom malerier og skulpturer også dukker op. Bemærkelsesværdige resultater inkluderer et akrylmaleri, der indbragte over 40.000 SEK, og en Pinocchio-variation, der nåede 10.005 EUR, mens hans dekorative værker, såsom tæppet "Femme a la Fleur", demonstrerer bredden af hans samlerobjekter.