Bengt Wallberg

Efter at have afsluttet sin studentereksamen i 1950 tog Wallberg til Stockholm for at studere på Académie Libre, hvor han arbejdede under professor Lennart Rodhe og Pierre Olofsson frem til 1953. Rodhe, en konstruktivistisk maler, der havde studeret i Paris og senere blev udnævnt til professor ved Kungliga Konsthögskolan, bragte stringens og en stærk sans for billedlig struktur til sin undervisning. Kontakten formede Wallbergs instinkt for komposition, synligt på tværs af alle hans tre primære teknikker.

I 1958 modtog han Ellen Trotzigs stipendium fra Malmö Museum, hvilket muliggjorde en lang studieperiode i udlandet. Han tilbragte årene 1958 til 1963 i Italien og Frankrig, samt besøgte Holland og Schweiz – en udvidet fordybelse i europæisk billedkultur i et årti med særligt frugtbar udveksling mellem nordiske og kontinentale kunstnere. International Association of Art tildelte ham et stipendium i 1967, og han modtog Föreningen Nordens stipendium i 1971. Statens vederlag fulgte mellem 1976 og 1980, hvilket gav en periode med vedvarende atelierarbejde.

Wallbergs produktion opdeles i to tæt beslægtede, men distinkte registre. Hans malerier udvikler sig i lange tematiske serier, der gentagne gange vender tilbage til motiver hentet fra performance og natur: cirkusbilleder, fugle, børn og den operatiske verden i Rossinis Barberen i Sevilla. Dette er ikke illustrative værker, men meditationer over bevægelse og transformation, der bruger det samme motiv på tværs af mange lærreder til at spore små skift i lys, positur og stemning.

Hans grafiske arbejde opererer parallelt, hvor kobberstik typisk er dedikeret til naturmotiver, og hans linoleumstryk forbinder sig mere direkte til malerierne. Porteføljen Fyra poetiska situationer samlede begge impulser. Han arbejdede også med litografi, den teknik der er mest repræsenteret på auktion, og producerede oplag, der cirkulerede blandt svenske tryksamler og gallerier.

I 1992 udgav han Kärlekens Trädgårdar, en kunstnerbog, der parrede billede og tekst omkring temaet haver. I 1997 udkom Béla Bartók, Sonat för två pianon och slagverk, et 159-siders bind med farvebilleder som respons på Bartóks sonate – den slags projekt, der placerer Wallberg inden for en tradition af kunstnere, for hvem musik og det visuelle ikke er adskilte territorier.

Han udstillede på Skånes konstförening i 1974, Malmö Museum i 1989, Krapperups konsthall i 1993 og deltog i udstillingerne Konstrundan og Midvinterljus i 1995 og 1997. Han døde den 6. juni 2004 i Ramlösa, et distrikt i Helsingborg.

På auktionsmarkedet håndteres Wallbergs værker næsten udelukkende af Fineart, som står for 39 ud af 45 registrerede lot, mens Crafoord Stockholm bidrager med 2. Tryk og graveringer dominerer (39 lot), med et lille antal malerier og værker på papir, der også optræder. Priserne er beskedne og i overensstemmelse med sekundærmarkedet for svenske grafiske kunstnere i mellemkrigstiden af hans generation: de højeste registrerede resultater inkluderer to kompositioner til 600 SEK og et litografi med titlen Körsbärsträdets samtal til 350 SEK. Hans arbejde appellerer primært til samlere af kunstnere med tilknytning til Skåne og svensk efterkrigsgrafik.