KunstnerJapanese
Utagawa Hiroshige
2 aktive objekter
Utagawa Hiroshige ble født Ando Tokutaro i 1797 i Yayosu Quay-distriktet i Edo, sønn av en samurai som tjente som brannvakt for Tokugawa-shogunatet. Barndommen hans var preget av tap: moren døde da han var elleve, faren flere måneder senere. Som tolvåring arvet han brannvaktposten og begynte samtidig å forfølge det eneste som syntes å fange oppmerksomheten hans. Innen 1811 hadde han gått inn i studioet til Utagawa Toyohiro, og innen et år mottok han kunstnernavnet han ville bære til ettertiden.
Hans tidlige produksjon fulgte den vanlige ukiyo-e-banen: skuespillerportretter, skjønnhetsbilder, bokillustrasjoner. Bruddet kom i 1832, da en invitasjon til å delta i en offisiell shogunal prosesjon til Kyoto ga ham sin første lengre reise langs Tokaido-veien som forbinder Edo og Kyoto. Han bodde ved hver av de femtitre poststasjonene, og fylte skissebøker med det spesifikke lyset fra forskjellige timer, teksturen av regn mot rissuger, silhuetten av bærere på fjellpass. Den resulterende serien, De femtitre stasjonene ved Tokaido, utgitt mellom 1833 og 1834 av forlaget Hoeido, ble den bestselgende serie av trykk i Edo-periodens Japan og etablerte Hiroshige som den dominerende landskapsgrafikeren i sin generasjon.
Det som skilte Hiroshige fra hans forgjengere, var hans behandling av atmosfære. Regn var ikke en ulempe i hans komposisjoner, men et motiv i seg selv, gjengitt gjennom diagonale linjer som varierer i tykkelse for å formidle tåke kontra styrtregn. Snø myknet konturer og komprimerte romlig dybde. Bokashi-teknikken med gradert blekkvask ga himlene hans et tonalt spekter som flate tresnitt sjelden hadde oppnådd. Han produserte over 8000 trykk i løpet av karrieren, alt fra smale surimono-formater til store oban-landskap, inkludert omfattende serier om Kisokaido-veien, Japans provinser og de sesongmessige stemningene i selve Edo.
I 1856, som femtiåtteåring, avla Hiroshige buddhistiske løfter og trakk seg tilbake fra det profesjonelle liv for å begynne det som skulle bli hans siste verk: De hundre berømte utsiktene over Edo. Serien, utgitt i vertikalt oban-format, presset komposisjonell dristighet til det ytterste: overdimensjonerte forgrunnsobjekter krysset bildeflaten, perspektivet er dramatisk, og fargen ble brukt med en intensitet som manglet i hans tidligere arbeid. Han døde i 1858 under en koleraepidemi i Edo, med 119 trykk stort sett ferdige; hans elev Hiroshige II fullførte serien.
Da japanske havner åpnet for vestlig handel på 1850- og 1860-tallet, kom Hiroshiges trykk raskt inn i europeiske samlinger. Manet, Monet og Whistler studerte komposisjonene hans nøye. Van Gogh kopierte hans Brå regnskyll over Shin-Ohashi-broen direkte i oljemaling, og skrev til broren sin at japanske trykk hadde lært ham hvordan han skulle se farge og kontur som én og samme ting. Ukiyo-e-innflytelsen på impresjonismen og postimpresjonismen var vidtrekkende, men Hiroshiges landskap var dens mest leselige tråd.
På Auctionist dukker Hiroshiges verk hovedsakelig opp gjennom svenske auksjonshus, med Bukowskis Stockholm, Stockholms Auktionsverk og regionale hus blant de ledende selgerne. Alle 29 oppføringer i databasen er solgt, med trykk fra Tokaido- og Hamamatsu-seriene som når opp til 2600 SEK. Elementene som er indeksert spenner over kategorier fra asiatisk kunst til trykk og malerier, noe som gjenspeiler mangfoldet av verk som fortsetter å sirkulere gjennom nordiske auksjonsrom.