Sverre Brat

Brat tilhørte en generasjon norske studiopottere som bygget sin praksis utenfor de store industrielle produsentene, og arbeidet i stedet fra personlige verksteder og solgte direkte til en lokal kundekrets. Hans produksjon var sentrert rundt funksjonell steinvare – serveringsstykker, tallerkener, skåler, fruktskåler og fiskeanretninger – objekter ment til å brukes ved bordet like mye som til å vises frem på en hylle.

Arbeidet hans er umiddelbart gjenkjennelig ved sin overflatedekorasjon. Brat foretrakk en hvit eller nesten hvit glasur som grunnlag, over hvilken han håndmalte markblomstmoti – løvetann og tusenfryd er gjentakende motiver – i gule og naturalistiske toner. Dekorasjonen har en uanstrengt, rolig kvalitet som passer godt inn i den skandinaviske håndverkstradisjonen som verdsetter tilbakeholdenhet og nytte fremfor ornamentisk kompleksitet. Formene pleier å være enkle og avrundede, slik at den malte overflaten bærer den estetiske vekten.

Brat ga verktøyene og verkstedmaterialene sine videre til andre keramikere da alder forhindret ham i å fortsette å arbeide med leire, en gest som reflekterer småverkstedkulturen innen norsk studiopotteri der kunnskap og utstyr går uformelt mellom utøvere.

På auksjonsmarkedet dukker alle 17 kjente objekter opp gjennom ett enkelt hus, Grev Wedels Plass Auksjoner i Oslo. Registrerte salg inkluderer dessertskåler og fruktoppsatser med sluttpriser i området 1 500 til 3 400 kroner – beskjedne tall som er konsistente med samleobjekter fra midten av århundret snarere enn galleriverk. Verkene hans tiltrekker seg kjøpere i det nordiske vintagedesign- og retro-skandinaviske samlermiljøet.