
KunstnerNorwegian
Sigurd Winge
0 aktive objekter
Sigurd Winge ble født 14. mars 1909 i Hamburg, Tyskland, der hans norske familie bodde på den tiden. Da første verdenskrig nærmet seg slutten og forholdene i Tyskland forverret seg, flyttet familien til Kristiania (nåværende Oslo) i 1917. Hamburg-forbindelsen vedvarte gjennom familiebånd, og opplevelsen av å vokse opp mellom to kulturer satte sitt preg på Winges kunstneriske sensibilitet, og rettet ham tidlig mot strømningene i tysk modernisme.
Han begynte å lage kunst mens han fortsatt var ung, og tidlige verk fra slutten av 1920-tallet viser en klar gjeld til Edvard Munch, den grublende psykologiske tyngden, bruken av linje som emosjonell bærer, konfrontasjonen med indre tilstander snarere enn ytre fremtoninger. Fra 1929 til 1932 studerte han ved Statens Kunstakademi i Oslo under Axel Revold, en formende lærer som formet en generasjon norske modernister. I disse årene dannet Winge et nært vennskap med medstudent Gert Jynge; de to ble forkjempere for en tyskorientert retning innen norsk maleri på en tid da fransk innflytelse dominerte store deler av feltet.
1930-tallet så Winge bevege seg jevnt bort fra konvensjonelt maleri mot en mer eksperimentell tilnærming til materialer. Han begynte å konstruere verk ved bruk av kobber, porselen, fragmenter av farget glass, speil og skifer, og integrerte disse i overflater for å skape objekter som okkuperte et rom mellom maleri, skulptur og håndverk. Denne materialpraksisen var ikke bare nyvinning: den vokste ut av et vedvarende engasjement med det ekspressive potensialet i selve den fysiske substansen, og resultatene ble anerkjent som blant de mest betydningsfulle bidragene til norsk modernisme i perioden.
Den tyske okkupasjonen av Norge under andre verdenskrig ga Winges arbeid en mørkere aktualitet. Hans maleri Terror fra 1942 og verket Kvinnehode (Flyalarm) fra 1944/45, et kvinnehode med flyalarm, er blant de mest direkte svarene på volden og frykten under okkupasjonen i norsk krigskunst. Havfrueverkene fra 1941, som han kanskje er best kjent for på auksjon i dag, bruker mytologisk billedbruk på en måte som føles tvetydig: balansert mellom skjønnhet og gru, det arkaiske motivet ladet med noe uløst.
Fra 1942 og utover utviklet Winge en vedvarende praksis innen grafikk ved siden av arbeidet med andre medier. Han foretrakk etsning fremfor fargelitografi, som da opplevde en renessanse i Norge, og arbeidet primært i svart-hvitt, i begynnelsen ren tørrnålsradering, senere kombinert med overflateetsing. De grafiske verkene demonstrerer den samme interessen for tekstur og overflatespenning som preget hans materialmalerier, oversatt til det presise trykket fra en metallplate.
Hans senere karriere brakte institusjonell anerkjennelse: han ble utnevnt til professor ved Statens Kunstakademi i 1969, en stilling han hadde til sin død. Han døde 22. januar 1970 i Trondheim. Han var far til teaterregissør Stein Winge.
På auksjon er Winges marked nesten utelukkende konsentrert hos Grev Wedels Plass Auksjoner i Oslo, som har håndtert 65 av hans 66 registrerte objekter. Prisene for hans mest ettertraktede verk når betydelige nivåer: Havfruen fra 1941 oppnådde 84 000 NOK, en annen Havfrue fra samme år ble solgt for 62 000 NOK, og Klovnen fra 1969 innbrakte 50 000 NOK. Denne konsentrasjonen hos ett enkelt auksjonshus reflekterer både dybden av norsk institusjonell kunnskap om hans verk og den primært nasjonale karakteren av hans samlerbase.