
KunstnerFrench
Max Papart
0 aktive objekter
Max Papart ble født 19. desember 1911 i Marseille, havnebyen hvis mettede lys og middelhavsvarme ville gjennomsyre kunsten hans resten av livet. Han dro til Paris i 1935, begynte ved Ecole du Louvre, og etablerte seg i byen som håndverksmester i trykking. Denne forankringen i den fysiske trykkeprosessen – pressen, platen, den håndblandede blekket – ga hans påfølgende arbeid som kunstner en intimitet med materialene som ren malerisk trening sjelden produserer.
Hans tidlige malerier var formet av kubismen, men Paparts versjon av den var aldri tørr eller teoretisk. Sirkusartister, musikere, elskende, syklister, fugler i flukt: motivene var muntre og behandlingen overstrømmende, flate plan av kontrasterende farger og teksturer arrangert slik at øyet leser bevegelse selv over en statisk overflate. Kritikere plasserte ham blant de mest betydningsfulle andregenerasjons kubistene på det tjuende århundre. Paletten hans bar Rivierans varme inn i verk som kunne ha blitt kalde i mindre selvsikre hender.
Det avgjørende tekniske vendepunktet kom i 1960, da Papart tok i bruk karborundumetsing – en teknikk oppfunnet av hans venn og kollega, Paris-baserte kunstner Henri Goetz. Karborundum påføres platen som en slipende forbindelse som holder blekk i tette, sterkt teksturerte avleiringer. Når det trykkes, produserer det overflater med ekstraordinær taktil dybde: dypt årede passasjer som føles nesten geologiske ved siden av de mykere, flekkete tonene oppnådd med akvatint. Papart ble en av de fremste utøverne av denne metoden, og kombinerte den med litografi, mixed media og collage i verk som presset trykk utover det flate planet det vanligvis befinner seg på. Han brukte håndlaget papir, la til teksturerte elementer, og behandlet den trykte overflaten som et materielt objekt snarere enn en gjennomsiktig bærer for et bilde.
Fra 1969 til 1973 underviste han i trykking ved Universitetet i Paris VIII-Vincennes, og formidlet både karborundumteknikken og en bredere filosofi om skapelse som behandlet teknisk stringens og uttrykksfrihet som uatskillelige. Han fortsatte å overvåke håndtrykkingen av sine egne plater frem til sin død i Paris 29. august 1994.
Hans internasjonale utstillingshistorikk strakte seg over Frankrike, Belgia, Italia, Sveits, Sverige, USA og Mexico gjennom 1960- og 1970-tallet. Verkene hans kom inn i samlingene til Victoria and Albert Museum i London, National Gallery London, Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris, High Museum of Art i Atlanta, Indianapolis Museum of Art, New Orleans Museum of Art, Israel Museum i Jerusalem, Fondation Maeght i Saint-Paul de Vence, og Musee Cantini i Marseille. Bredden i den listen reflekterer en karriere som var genuint internasjonal, samtidig som den forble forankret i den parisiske trykketradisjonen.
På Auctionist er 34 Papart-partier registrert, med spesielt sterk representasjon hos Bukowskis Stockholm, Bukowskis Malmö, Stockholms Auktionsverk og Crafoord Auktioner Lund. Partiene inkluderer karborundumetsninger, fargelitografier, mixed media-verk på papir og gouache-komposisjoner. Titler inkluderer verk fra Candide-serien med karborundumetsninger, fargelitografier beskrevet som Komposition, og den signerte trykken ABC. Registrerte priser i det nåværende svenske markedet har variert fra rundt 385 til 3 400 SEK for verk på papir, noe som plasserer Paparts trykk i den tilgjengelige enden av annenhåndsmarkedet for en trykker av denne institusjonelle anseelsen.