MB

KunstnerGermanf.1884–d.1950

Max Beckmann

1 aktive objekter

Max Beckmann malte krig lenge før de første skuddene ble avfyrt. Født i Leipzig i 1884, hadde han allerede utviklet en rastløs, fysisk ladet figurativ stil da han tjenestegjorde som sanitetssoldat på Vestfronten under første verdenskrig. Det han var vitne til der – kropper som var ødelagt, verdighet som var fratatt – forvandlet kunsten hans permanent. De mildere innflytelsene fra tysk impresjonisme ga vike for noe hardere og mer konfronterende.

Wikipedia

Gjennom Weimar-årene ble Beckmann en sentral skikkelse i bevegelsen Neue Sachlichkeit (Ny saklighet), selv om han motsatte seg de fleste merkelapper som ble satt på ham, inkludert ekspresjonist. Maleriene hans fra 1920-tallet – overfylte interiører, sirkusartister, maskerte figurer, selvportretter – bar en tetthet av mening som trosser enkel klassifisering. Han underviste ved Städelschule i Frankfurt og ble, mot slutten av 1920-tallet, ansett som en av Tysklands mest betydningsfulle levende malere.

I 1933 avskjediget naziregimet ham fra sin lærerstilling, og i 1937 ble over 500 av verkene hans konfiskert fra tyske museer. Flere dukket opp på utstillingen Entartete Kunst (Degenerert kunst) i München. Kvelden da Hitlers tale om degenerert kunst ble kringkastet på radio, forlot Beckmann Tyskland. Han ville ikke vende tilbake. Han og hans andre kone Quappi tilbrakte det neste tiåret i Amsterdam, hvor han fortsatte å male til tross for isolasjon, økonomiske vanskeligheter og den tyske okkupasjonen.

De ni triptykonene Beckmann fullførte mellom 1932 og 1950 er blant de mest ambisiøse verkene i malerkunsten på 1900-tallet. Den første, Departure (nå på MoMA), ble påbegynt i Frankfurt da nazistene kom til makten. Den setter en scene av brutal fangenskap som flankerer et sentralt bilde av en mystisk avreise – frihet, eller kanskje død – som nekter å løse seg opp i en enkelt mening. Hans produktive grafiske produksjon – 373 grafiske blad totalt, hovedsakelig etsninger og tørrnålsraderinger – løper parallelt med maleriene og bærer den samme komprimerte intensiteten.

I 1947 fikk Beckmann endelig et amerikansk visum og flyttet til New York, hvor han underviste ved Washington University i St. Louis og senere ved Brooklyn Museum Art School. Han døde i New York den 27. desember 1950, etter nettopp å ha fullført sitt siste selvportrett. Disse selvportrettene, rundt 85 i antall, utgjør en av de mest vedvarende og søkende kroppene av selvgranskning i vestlig kunst.

På Auctionist er Beckmanns 21 objekter fordelt på grafikk og raderinger (15 partier) og malerier (7 partier), og dukker primært opp hos Karl & Faber og Grisebach – to tyske auksjonshus som lenge har vært sentrale i Beckmann-markedet. De høyeste registrerte salgene i vår database inkluderer Selbstbildnis til 7 620 EUR og Der große Mann til 6 985 EUR. Disse tallene reflekterer grafikk- og papirarbeidsegmentet av et marked som på sitt høyeste nivå nådde en rekord på over 46 millioner dollar (Hölle der Vögel, Christie's London, 2017).

Bevegelser

New ObjectivityExpressionismModernism

Medier

Oil on canvasEtchingDrypointLithographyDrawing

Bemerkelsesverdige verk

Departure (Abfahrt)1932
Selbstbildnis gelb-rosa (Self-Portrait Yellow-Pink)1943
Hölle der Vögel (Bird's Hell)1937
Die Hölle (Hell)1919
Selbstbildnis mit steifem Hut1921

Nylige objekter

Toppkategorier

Auksjonshus