Man Ray

Radnitzky, oppvokst i Brooklyn av russisk-jødiske immigrantforeldre, viste tidlig anlegg for tegning og studerte arkitektur og ingeniørfag før han forpliktet seg til kunsten. I New York ble han en fast gjest i Alfred Stieglitz' galleri 291, hvor han møtte europeisk modernisme på nært hold. Vennskapet med Marcel Duchamp, som startet rundt 1915, viste seg å være transformerende. Duchamp introduserte ham for strategiene innen konseptuell objektproduksjon og for den parisiske avantgarden, og i 1921 fulgte Man Ray ham til Paris, hvor han ville bli boende i mesteparten av de neste to tiårene.

I Paris ble Man Ray raskt både en deltaker i og en kronikør av den surrealistiske kretsen. Han fotograferte André Breton, Salvador Dalí, Pablo Picasso, James Joyce, Gertrude Stein, Jean Cocteau og mange andre, og produserte portretter som definerte hvordan den generasjonen så på seg selv. Hans oppfinnelse av "rayografien" – et kamerafritt bilde laget ved å plassere objekter direkte på lysfølsomt papir og utsette det for lys – ble hyllet av Tristan Tzara som en ren Dada-skapelse. Hans samling av rayografier fra 1922, "Les Champs délicieux", med en introduksjon av Tzara, etablerte teknikken som en betydelig kunstform. Senere, i samarbeid med Lee Miller, gjenoppdaget og raffinerte han også solarisering, en prosess som delvis reverserer tonale verdier ved kortvarig å utsette et trykk eller negativ for lys under fremkalling, noe som ga fotografiene hans en karakteristisk drømmeaktig intensitet.

Hans mest feirede enkeltbilde, "Le Violon d'Ingres" (1924), fotograferer hans modell og ledsager Kiki de Montparnasse bakfra, med to f-hull malt på ryggen hennes for å forvandle den nakne figuren til et strengeinstrument. Bildet ble solgt hos Christie's New York i mai 2022 for 12,4 millioner dollar, og satte en rekord som det dyreste fotografiet som noensinne var auksjonert bort på det tidspunktet. Et annet ikonisk verk, "Les Larmes" (Glass Tears, 1934), plasserer glassperler på en models ansikt for å estetisere sorg, og konfronterer betrakteren med en skjønnhet som bevisst er kunstig. Hans eksperimentelle filmer, inkludert "Le Retour à la raison" (1923), utvidet hans kamerafrie teknikker til filmformatet.

Tvunget til å forlate Paris på grunn av den tyske okkupasjonen, tilbrakte Man Ray årene 1940 til 1951 i Los Angeles, hvor han konsentrerte seg om maleri og møtte sin fremtidige kone Juliet Browner. Han returnerte til Paris i 1951 og fortsatte å arbeide til sin død. I 1999 kåret ARTnews ham til en av de 25 mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre. Hans verk er representert i samlingene til MoMA, Tate, Smithsonian American Art Museum, Whitney Museum og store institusjoner over hele Europa.

På det nordiske auksjonsmarkedet dukker Man Ray opp hos Auctionist med 22 katalogiserte gjenstander som spenner over fotografi, trykk, malerier og skulptur. Hans verk har blitt tilbudt hos Finarte (9 gjenstander), Bukowskis Stockholm og Stockholms Auktionsverk, noe som reflekterer hans etablerte tilstedeværelse i den øvre enden av det skandinaviske annenhåndsmarkedet. Toppresultater registrert på plattformen inkluderer 47 730 GBP for filmverket "Emak Bakia", 18 018 SEK for "Le Beau Temps" og 8 385 EUR for "Costume de bal", noe som bekrefter at hans verk oppnår seriøse priser selv utenfor de store angloamerikanske og franske auksjonssentrene.