Kaj Fogelberg

Fogelberg bygget sin praksis rundt en enkelt, fokusert idé: å gjenskape vekten, teksturen og den stille tilstedeværelsen av frukt i brent leire. Hans epler, pærer, plommer og gresskar er formet i glasert steinleire og er iskaldt nøyaktige – ikke botaniske illustrasjoner oversatt til leire, men objekter som bærer den samme rolige tyngden som frukten de skildrer. Hvert stykke er signert og utgitt i nummererte, begrensede opplag, noe som gir samlere en tydelig proveniens samtidig som det opprettholder karakteren av atelierarbeid.

Den tekniske siden av Fogelbergs praksis ble bevisst løst. Fogelbergs fruktsskulpturer inkluderer en karakteristisk stilkdetalj som han raffinerte over tid: tidlige stykker hadde stilken brent inn i glasuren, men brudd var vanlig. Han endte til slutt opp med å brenne inn en liten sokkel i fruktkroppen og feste stilken etterpå med silikon, noe som tillot utskifting uten skade. En praktisk løsning som også viser den nøye tankegangen bak arbeid som kan virke bedragersk enkelt.

Ved siden av de skulpturelle fruktene produserte Fogelberg glaserte steinleirevaser og -boller – roligere objekter som viser samme oppmerksomhet på overflate og proporsjoner. Paletten hans tenderer mot det jordnære og tilbakeholdne, glasurer som ligger tett opptil de naturlige fargene til brent leire uten å strekke seg etter effekt.

Fogelberg har siden trukket seg tilbake fra aktiv atelierproduksjon, men arbeidet hans fortsetter å sirkulere gjennom det svenske auksjonsmarkedet. På Auctionist har hans 26 katalogiserte gjenstander primært blitt solgt gjennom auksjonshus i Sør-Sverige – Örebro Stadsauktioner, Helsingborgs Auktionskammare og Skånes Auktionsverk – med eple- og pæreskulpturer som utgjør flertallet av objektene. Prisene har variert opp til 1000 SEK, noe som reflekterer den tilgjengelige, samleverdige naturen til et verk som verdsetter håndverksmessig konsistens fremfor sjeldenhet.