KunstnerNorwegianf.1917–d.2007
Guy Krohg
0 aktive objekter
Guy Vidil Krohg ble født 27. juli 1917 i Kristiania inn i det som kan være Norges mest sagnomsuste kunstnerdynasti. Faren hans var maleren Per Krohg, bestefaren maleren og journalisten Christian Krohg, og bestemoren Oda Krohg, alle sentrale skikkelser i norsk og skandinavisk modernisme. Moren hans, Cecile Marie Vidil, var fransk. Guy vokste opp delvis i Oslo og delvis i Paris, der Per Krohg hadde et atelier, og absorberte rytmene i det franske bohemlivet fra tidlig barndom. Han beskrev senere hvordan han som gutt tegnet sammen med faren sin, og kopierte scener fra Bertolt Brechts Tolvskillingsoperaen før han var tenåring.
Etter å ha fullført sin franske baccalauréat på midten av 1930-tallet, returnerte Krohg til Oslo og begynte ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, der faren hans var blant instruktørene. Han fortsatte studiene ved Statens Kunstakademi under Axel Revold fra 1937 til 1939. Han debuterte offentlig på Høstutstillingen i 1937 og fikk sitt første teateroppdrag samme år, en kombinasjon som definerte dobbeltsporet i karrieren hans. Tiåret som fulgte etablerte ham som en maler av parisiske gateliv, kafeer og metroliv, et arbeid som var preget av både den franske postimpresjonistiske tradisjonen han hadde absorbert som barn og de mer ekspresjonistiske strømningene som sirkulerte i Oslo.
Fra slutten av 1930-tallet og utover ble Krohg en av de mest ettertraktede scenografene i norsk teater. Han arbeidet for Oslo Nye Teater, Studioteatret, Det Norske Teatret og Nationaltheatret over fem tiår, og designet kulisser for oppsetninger som «Et dukkehjem» (1971) og «Den gale fra Chaillot» (1973). Hans siste store oppdrag kom på 1990-tallet: «Albertine» ved Oslo Nye Teater i 1993 og «Trollspeilet» ved Nationaltheatret i 1997, da han var nesten åtti år gammel. Hans evne til å bevege seg mellom lerretet og scenen, og til å overføre den samme sansen for farge og romlig konstruksjon mellom dem, gjorde ham til en uvanlig skikkelse i norsk kulturliv.
Som maler dekker Krohgs verk et bredt register: figurstudier, landsbyscener, markedsfolk, dansere og stilleben. Titler i Auctionist-databasen som «Grønnsakhandler 1948», «Torvhandlere 1975» og «Dansere 1950» gir et tverrsnitt av disse tilbakevendende temaene. Hans verk i Nasjonalgalleriet, «Vintersol» (1954), representerer den varmere, mer lyriske siden av hans produksjon. Han arbeidet også som illustratør og senere som forfatter: i 1991 var han medforfatter av den illustrerte memoaren «Tankenes reise» med sin kone, skuespilleren Sossen Krohg, og i 1995 utga han en biografi om faren sin. Han døde 19. oktober 2002 i Oslo, 85 år gammel.
På auksjon dukker Krohgs verk primært opp hos norske auksjonshus. På Auctionist har alle 13 objekter i databasen gått gjennom Grev Wedels Plass Auksjoner (12 objekter) og Nyborgs Auksjoner (1 objekt), noe som bekrefter at markedet hans er konsentrert i Oslo. Registrerte priser i databasen vår spenner fra 2 000 til 8 500 kroner, der «Landsby» oppnådde det høyeste resultatet på 8 500 kroner, etterfulgt av «Torvhandlere 1975» på 7 500 kroner og «Grønnsakhandler 1948» på 5 000 kroner. Selv om prisene ligger på et beskjedent nivå sammenlignet med farens marked, gir hans teaterarbeid og prestisjen til Krohg-navnet maleriene hans en klar kontekstuell verdi for samlere som fokuserer på norsk kulturhistorie.