Folke Gullby

Gullby arbeidet primært med etsning og tørrnålsradering, teknikker som passet hans interesse for tekstur, skygge og de stille detaljene i det landlige livet. Hans grafikk dokumenterer dagliglivet på slektsgården med direktehet og varme: staller og hester, sesongbasert gårdsarbeid, interiører og skikkelser av familiemedlemmer som utfører vanlige oppgaver. Serien er autobiografisk i karakter, nærmere en visuell dagbok enn konvensjonelt landskaps- eller sjanger­maleri.

Hans figurative arbeid omfattet også portretter, inkludert selvportretter som plasserer ham i samme gårds­miljø. Etsningen "Venus i Sängen" viser et mer intimt, personlig register, mens hans landskaper fra Östergötland og Småland fanger subtile lys­endringer over åpne jordbruks­landskap. Han signerte sine trykk konsekvent som "Gullby", og verkene hans er datert fra tidlig på 1940-tallet til midten av 1970-tallet.

Gullby er representert i samlingene til Nationalmuseum i Stockholm, Moderna Museet og Kalmar konstmuseum, noe som bekrefter hans posisjon innen svensk grafisk kunst på midten av det tjuende århundre. Hans verk forble sterkt regionalt i motivvalg, forankret i det østsvenske landskapet snarere enn i urban modernisme eller internasjonale bevegelser.

På auksjon handles Gullbys etsninger mest aktivt hos regionale svenske auksjonshus, spesielt Gomér & Linköping og SAV Magasin 5. Prisene varierer fra noen få hundre SEK for mindre usignerte trykk til rundt 1.900 EUR for ettertraktede motiver som "Venus i Sängen". Etterspørselen er stabil blant samlere av svensk grafisk kunst og regionale trykk, der tilstand og motiv driver de største prisforskjellene. Verk signert og datert i blyant oppnår premie over usignerte eller trykte signaturer.