Skule Waksvik

Hij volgde een opleiding aan Statens kunstakademi in Oslo, waar hij zijn studie in 1949 voltooide. Zijn publieke debuut vond een jaar eerder plaats, in 1948, toen hij deelnam aan de Høstutstillingen - de jaarlijkse herfsttentoonstelling van Noorwegen - en in hetzelfde jaar tweede en derde werd in een wedstrijd voor een herdenkingsreliëf boven het graf van de schilder Halfdan Egedius in Oslo. Het Hamsun-stipendium van 1949 en een staatsreisbeurs in 1951 gaven hem ruimte om zich te ontwikkelen, en internationale bekendheid volgde snel: een groepstentoonstelling in Rome in 1955, Arte Nordica Contemporanea, en de Biënnale van São Paulo in 1959.

Het beeldhouwwerk dat de koers van zijn carrière bepaalde, verscheen in 1957-1958: Sjøløve, een zeeleeuw gehouwen uit syeniet, geplaatst buiten de Nasjonalgalleriet in Oslo. Het Nationaal Museum kocht het nadat Waksvik het op de Herfsttentoonstelling had getoond. Datzelfde werk trok de aandacht van ontwikkelaar Olav Selvaag, wiens bedrijf A/S Selvaagbygg ook een gietstuk had verworven voor plaatsing op Veitvet Square in Oslo in 1958. Het daaropvolgende partnerschap werd een van de bepalende relaties in de publieke aanwezigheid van de Noorse beeldhouwkunst: gedurende meer dan vier decennia gaf Selvaag opdracht voor bijna de helft van de ongeveer 400 publieke sculpturen die Waksvik produceerde, en plaatste ze in woonwijken en stedelijke ruimtes in heel Noorwegen en daarbuiten. Hønefontenen bij het Storting, Fontene med sjøløver in Haugesund, Fire elger in Elverum, Avlsokse in Hamar, Pelikan voor Rødtvet in Oslo - elk is een voorbeeld van de manier waarop Waksvik's werk in het dagelijkse Noorse landschap terechtkwam.

Zijn onderwerpen waren overwegend afkomstig van dieren: Noorse wilde dieren, boerderijdieren, zeezoogdieren, roofvogels, Arctische soorten. Hij werkte meer in brons dan in enig ander materiaal, hoewel steen, syeniet en af en toe staal ook in zijn catalogus voorkomen. Wat zijn benadering onderscheidde, was de combinatie van zorgvuldige anatomische studie - hij werkte waar mogelijk naar levende observatie - met een formeel instinct dat een pose kon abstraheren en comprimeren zonder het essentiële karakter van het wezen te verliezen. Een zeehond wordt tegelijkertijd een specifiek biologisch feit en een gladde, gespannen massa van opgerolde energie. Zijn menselijke figuren, die minder vaak voorkomen, putten uit vergelijkbare zorgen: de liggende vrouwelijke naakten en zittende figuren in zijn oeuvre delen dezelfde dichtheid en fysieke directheid als de bronzen dieren.

De schaal van zijn oeuvre - meer dan 400 publieke opdrachten gedurende een carrière van vijf decennia, naast een groot aantal kleinere bronzen beelden - maakte Waksvik tot de meest ingezette beeldhouwer in Noorwegen tijdens zijn tijdperk. Geen enkele andere Noorse beeldhouwer heeft zoveel verschillende diersoorten in driedimensionale vorm gedocumenteerd. Werken bevinden zich in het Nationaal Museum in Oslo, dat de zeeleeuw en zes verdere stukken bezit, en publieke voorbeelden staan verspreid over Noorwegen, van Trondheim tot Oslo.

Op Auctionist zijn de 38 veilingkavels van Waksvik verdeeld over Kunst (20 items) en Beeldhouwwerken (18 items), allemaal verkocht via Grev Wedels Plass Auksjoner in Oslo. De gerealiseerde prijzen over 29 gedocumenteerde verkopen variëren van NOK 6.000 tot een hoogtepunt van NOK 240.000 voor Seal 2006, met een gemiddelde van ongeveer NOK 48.000. Andere sterke resultaten zijn Young today 2007 voor NOK 140.000, Susanna i badet 2012 voor NOK 120.000, Føll 2004 voor NOK 110.000, en Fox with puppy 2014 voor NOK 105.000. Bronzen dieren - met name zeehonden, veulens, beren en herten - vormen de kern van de secundaire markt en trekken consequent de belangstelling van verzamelaars.