
KunstenaarChileangeb.1911–ov.2002
Roberto Matta
3 actieve items
Architectuur leerde Matta om in ruimtelijke termen te denken, maar het was een toevallige ontmoeting met André Breton in 1937 die hem volledig omgooide. Breton zag Matta's architectonische tekeningen en drong er bij hem op aan om te gaan schilderen, een overgang die binnen een jaar een oeuvre opleverde dat ongekend was voor de Surrealisten. Zijn vroege doeken, die hij "inscapes" noemde, brachten innerlijke psychologische toestanden in kaart als lumineuze, kolkende omgevingen waarin ruimte zich als vloeistof gedroeg en vorm aan de randen vervaagde.
Tegen de tijd dat Matta in 1939 in New York arriveerde, was zijn atelier een draaipunt geworden voor een generatie Amerikaanse schilders die zich wilden bevrijden van het Sociaal Realisme. Jackson Pollock, Arshile Gorky, Robert Motherwell en William Baziotes verzamelden zich daar, absorbeerden zijn methoden van psychisch automatisme en zijn instinct voor werken op monumentale schaal. Zijn schilderij uit 1942, The Earth Is a Man, dat nu algemeen wordt beschouwd als een van zijn bepalende werken, ging vooraf aan en anticipeerde in veel opzichten de schaal en intensiteit van wat het Abstract Expressionisme zou worden. Duchamp noemde Matta "de meest diepzinnige schilder van zijn generatie."
Zijn uitzetting uit de surrealistische groep in 1948, na een bittere controverse waarbij de familie van Gorky betrokken was, deed niets af aan zijn productiviteit. Hij bracht de volgende decennia door met het verdelen van zijn tijd tussen Europa en Latijns-Amerika, en zijn werk werd explicieter politiek zonder zijn hallucinerende kwaliteit te verliezen. Hij was een uitgesproken voorstander van de regering van Salvador Allende in Chili, en na de coup van 1973 kanaliseerde hij zijn verdriet en verontwaardiging rechtstreeks in grootschalige doeken die allegorie vermengden met rauwe figuratie. Werken als Ojo con el ojo (Pas op voor het oog) uit deze periode dragen zowel persoonlijke als politieke lading.
Zijn technische bereik was buitengewoon. Gedurende zes decennia bewoog hij zich tussen olieverfschilderijen, werken op papier, grafiek en beeldhouwkunst, waarbij hij altijd het gevoel behield van figuren die midden in een transformatie gevangen waren in een onstabiele, onder druk staande ruimte. Het Art Institute of Chicago bezit veertig werken die zijn hele carrière bestrijken - een van de meest complete collecties van zijn werk overal ter wereld. Zijn schilderijen bevinden zich ook in het Centre Pompidou, de Reina Sofía, MoMA, het Guggenheim, het Metropolitan Museum en Tate Britain.
Op de veilingmarkt leveren Matta's grote schilderijen serieuze prijzen op. Zijn record is $ 5.010.500 voor La revolte des contraires (Christie's New York, 2012). Disasters of Mysticism zette eerder de benchmark op $ 2,6 miljoen bij Sotheby's in 1999 en bevindt zich nu in het Museum of Latin American Art in Buenos Aires. Op Auctionist worden zijn 23 vermeldingen gedomineerd door prenten en werken op papier, waarbij het grootste deel verschijnt bij Scandinavische huizen, waaronder Metropol, Bukowskis en Bruun Rasmussen.