KunstenaarNorwegian
Richard Warsinski
0 actieve items
Het menselijk lichaam in de schilderijen van Ryszard Warsinski is zelden comfortabel. Figuren komen terug op zijn doeken en tekeningen, maar ze zijn uitgerekt, vervaagd, gecondenseerd - de grens tussen mens en beest nooit geheel stabiel. Deze rusteloze benadering van figuratie kwam in Noorwegen uit een onverwachte hoek: Centraal-Europees surrealisme, meegebracht door een Poolse immigrant die in 1964 in Oslo landde en een scene op schudde die nog grotendeels in beslag werd genomen door de abstracties van de Scandinavische modernistische mainstream.
Warsinski werd geboren op 7 mei 1937 in Gdynia, een havenstad nabij Gdansk aan de Baltische kust van Polen. Hij ging op vijftienjarige leeftijd naar het kunstgymnasium in Gdynia, en studeerde daarna zes jaar aan de Academie voor Schone Kunsten in Warschau onder de schilder Artur Nacht - een rigoureuze Centraal-Europese opleiding die hem onderdompelde in een traditie van figuratief surrealisme met diepe wortels in het Poolse en Centraal-Europese modernisme. Tijdens zijn laatste jaar aan de academie ontmoette hij Brit Fuglevaag, een Noorse kunststudente met een beurs. Ze verhuisden in 1964 samen naar Noorwegen en trouwden.
Het Noorwegen waar Warsinski arriveerde, was nog bezig met de nasleep van de naoorlogse drang naar abstractie. Zijn figuratieve, surrealistisch getinte werk ging in tegen de dominante stroom, en die wrijving was productief. Hij debuteerde in 1965 bij Kunstnerforbundet, hetzelfde jaar waarin hij verscheen in '16 debutanter fra Hostutstillingen 1965', en begon de soort aanwezigheid op te bouwen in Noorse groepstentoonstellingen en institutionele aankopen die een carrière die zijn draai vindt, aangeeft. Tegen de jaren zeventig ontwikkelde hij een grafische benadering - dichte, bewerkte oppervlakken in gouache, Indische inkt en olieverf, vaak met de menselijke figuur in verschillende stadia van ontbinding of metamorfose.
Zijn invloed op de generatie Noorse kunstenaars die hem volgden, was aanzienlijk. Schilders en tekenaars, waaronder Kjell Erik Killi Olsen, Bjorn Carlsen en Knut Rose, worden genoemd als werkzaam binnen het veld dat hij mede heeft geopend - een ruimte waarin figuratieve tekening niet louter representatief was, maar een daad van vervorming en onderzoek. Dit soort zijdelingse invloed, die de praktijk doordrenkt in plaats van directe imitators voortbrengt, is vaak het moeilijkst te kwantificeren en het gemakkelijkst te negeren in retrospectieve verslagen.
Gedurende zijn carrière exposeerde Warsinski veelvuldig: Galleri Haaken (1975), Kunstnernes Hus (1978), Galleri Asur (1998), Galleri F 15 (2001), en een postume overzichtstentoonstelling in Henie Onstad Kunstsenter in 2003, samengesteld door Hilde Morch onder de titel 'ONO MATO POE TIKON - Et billedlig opprur.' Een daaropvolgende retrospectieve, 'Beauty and the Beast', werd getoond in Vestfossen Kunstlaboratorium. Zijn werk kwam terecht in een opmerkelijk scala aan openbare collecties: het Nasjonalmuseet bezit 104 werken, met aanvullende collecties in Trondheim Kunstmuseum, de Oslo Municipal Art Collection, Astrup Fearnley Museum of Modern Art, Telenor, het Ministerie van Buitenlandse Zaken, Den norske bank en het Storting. Warsinski overleed in Oslo op 21 december 1996.
Op Auctionist komen Warsinski's 13 veilingrecords uitsluitend via Grev Wedels Plass Auksjoner. Zijn hoogst geregistreerde verkoop is 26.000 NOK voor een werk getiteld 'Figur' - passend, aangezien de menselijke figuur, hoe gebroken of getransformeerd ook, het persistente onderwerp is dat door zijn carrière loopt. Werken beschreven als 'Komposisjon med figurer', 'To figurer' en 'Kvinne og fabeldyr' suggereren de reikwijdte van die preoccupatie.