Max Mara

Het oprichtingsidee van Maramotti was precies: de ambachtelijke gevoeligheid van de Franse haute couture toepassen op industriële productiemethoden, en het resultaat aan werkende vrouwen aanbieden tegen toegankelijke prijzen. Zijn eerste collectie in 1951 bestond uit hoogwaardige mantels, geknipt in Franse stijl maar gemaakt met de efficiëntie van de Amerikaanse kledingproductie. Dit was niet louter commerciële berekening - het weerspiegelde een oprecht geloof dat kwaliteitskleding geen couturebudget mocht vereisen. Max Mara werd een van de bepalende krachten achter de Italiaanse prêt-à-porter, een categorie die de meeste Parijse huizen pas laat in de jaren vijftig omarmden.

Gedurende de jaren zeventig en tachtig ontwikkelde Maramotti een ongebruikelijke benadering van creatieve directie: hij gaf ontwerpen in opdracht van extern talent in plaats van zich te concentreren op één enkele ontwerper. Karl Lagerfeld, Guy Paulin en Jean-Charles de Castelbajac droegen in deze periode allemaal werk bij onder het label Max Mara. Het huis handhaafde anonimiteit rond zijn ontwerpproces, waarbij de aandacht werd gericht op de kledingstukken in plaats van op de persoonlijkheden erachter. Deze anonimiteit bleef bestaan totdat Ian Griffiths, die in 1987 na het winnen van een Max Mara studentenwedstrijd aan het Royal College of Art bij het bedrijf kwam, uiteindelijk het publieke gezicht van het bedrijf werd als creatief directeur.

Het meest duurzame product is de 101801 jas, ontworpen in 1981 door Anne-Marie Beretta. Een double-breasted overjas met kimonomouwen in camel of neutrale tinten, die sinds de introductie niet is gewijzigd en een van de duidelijkste voorbeelden blijft van een enkel ontwerp dat een canonieke status in de mode heeft bereikt. De Teddy Bear jas, geïntroduceerd in 2013 en gebaseerd op een archiefstuk uit de jaren 80, breidde deze erfenis van iconische bovenkleding uit. Gemaakt van een mix van alpaca, scheerwol en zijde, werd de Teddy een van de meest gekopieerde silhouetten van de jaren 2010.

Naast mode stelde Achille Maramotti een aanzienlijke privé kunstcollectie samen die nu is gehuisvest in Collezione Maramotti in Reggio Emilia, in het oorspronkelijke fabrieksgebouw uit 1957 van het bedrijf. De collectie omvat naoorlogse en hedendaagse kunst, met werken van Francis Bacon, Lucio Fontana, Jean-Michel Basquiat en anderen. Het is op afspraak open voor het publiek en reikt de tweejaarlijkse Max Mara Art Prize for Women uit aan een Britse kunstenaar.

Max Mara heeft een langdurige affiniteit met de Scandinavische markten. Het merk hield zijn Resort 2024 show in Stockholm, geïnspireerd door Scandinavische volkstradities, en zijn principes van functionele elegantie en minimale overdaad resoneren al decennia met Scandinavische consumenten. Op het platform Auctionist verschijnen Max Mara items bij Zweedse en Deense veilinghuizen, waaronder Stockholms Auktionsverk en Bruun Rasmussen, met stukken variërend van de Teddy Bear jas (9.000 DKK) en wollen mantels tot tassen, gebreide kleding en accessoires. De secundaire markt weerspiegelt de brede aantrekkingskracht van het merk in plaats van een gespecialiseerde verzamelaarsbasis.