KunstenaarFrench
Lucien Neuquelman
0 actieve items
Lucien Neuquelman werd geboren op 16 februari 1909 in Parijs, in een Frankrijk dat nog aan het verteren was van de revoluties van het Impressionisme en Post-Impressionisme. Zijn vroege artistieke vorming vond plaats aan de Ecole des Beaux-Arts in Toulon, een havenstad waarvan het licht en maritieme karakter blijvende sporen achterlieten op zijn palet. De verhuizing naar Parijs en zijn intrede aan de Academie de la Grande Chaumiere in Montparnasse in 1930 plaatsten hem in het hart van een milieu waar de discussies tussen het Fauvisme, Kubisme en een terugkerend classicisme nog levendig waren. Via de Grande Chaumiere ontmoette hij Othon Friesz, de in Le Havre geboren Fauvist wiens vriendschap en mentorschap Neuquelmans hele carrière zouden vormgeven. Van Friesz nam hij de kleurtheorieën van de Fauvisten over - het idee dat kleur een autonoom expressief gewicht droeg - terwijl hij ook Friesz' eigen bewondering erfde voor de ingetogen tonale autoriteit van Chardin, Poussin en Corot.
De synthese die Neuquelman bereikte was persoonlijk en herkenbaar: een post-pointillistische benadering waarbij korte, energieke penseelstreken oppervlakken van intense kleur opbouwen zonder de ruimtelijke coherentie te verlaten. Hij was geen doctrinaire volgeling van Seurats divisionistische systeem, maar eerder iemand die de gebroken-streepmethode gebruikte als een voertuig voor optische levendigheid, waarbij complementaire kleuren elkaar lieten botsen en verlichten. Zijn favoriete onderwerpen weerspiegelden een liefde voor het buitenleven en voor werkende havens: de kades en vissershavens van Bretagne, de krijtrotsen en historische vakwerkstraten van Honfleur in Normandië, de Seine en haar zijrivieren, en de geanimeerde openbare ruimtes van Parijs. De haven van Honfleur, reeds geheiligd door Boudin en Monet, werd een van zijn meest bezochte motieven.
Een Parijse galerie organiseerde in 1945 een retrospectieve van zijn werk, een belangrijk moment voor elke kunstenaar gezien de ontwrichtingen van de voorgaande jaren. In de decennia daarna bouwde Neuquelman een gestage reputatie op als schilder van het Franse landschap en het kustleven, waarbij hij olieverf op doek als zijn primaire medium gebruikte, maar ook kleurlitho's produceerde die zijn schilderkunstige toets vertaalden naar een drukformaat. De litho's stelden zijn composities in staat een breder publiek te bereiken en behoren tot de werken die het meest actief op de secundaire markt zijn verhandeld.
Neuquelman overleed in 1988, na bijna zestig jaar een taal te hebben verfijnd die geworteld was in de post-Fauvistische traditie. Zijn veilingrecord staat op ongeveer $10.900 USD voor een Seine-landschap dat bij Sotheby's Parijs werd verkocht, en meer dan 197 werken zijn via internationale veilinghuizen verhandeld. Op Auctionist zijn alle 13 van zijn vermelde werken kleurlitho's, verkocht via Halmstads Auktionskammare in Zweden. De prijzen voor deze prenten zijn uitgekomen op een bereik van ongeveer 300-350 SEK, wat de markt voor secundaire edities weerspiegelt in plaats van zijn olieverfschilderijen, die internationaal aanzienlijk hogere waarden vertegenwoordigen. De aanwezigheid van zijn litho's op Zweedse provinciale veilingen suggereert een bescheiden maar reële Scandinavische circulatie van zijn gedrukte werk.