JO

KunstenaarSwedish

Johannes Olsson

3 actieve items

Johannes Olsson werd geboren op 18 februari 1945 in Härnösand, een stad aan de Hoge Kust in Noord-Zweden. Zijn weg naar de kunst was niet direct: hij volgde pas midden jaren zeventig een formele opleiding, waarbij hij grafiek studeerde aan de KV Kunstacademie in Kristianstad. Op dat moment werd zijn werk deels gevormd door het voorbeeld van de Duitse kunstenares Käthe Kollwitz, wier betrokkenheid bij sociaal lijden en grafiek als medium voor politieke expressie een zichtbare stempel drukte op zijn vroege werk. In 1977 begon hij zijn studie aan de Universiteit van Brighton, Faculteit Kunst, in Engeland, een ervaring die hem in contact bracht met de Britse en bredere Europese hedendaagse praktijk.

Het werk dat Olssons plaats op de Zweedse veilingmarkt is gaan definiëren, behoort tot een ander register dan de door Kollwitz beïnvloede sociale figuratie. Zijn kleurenlitho's tonen alledaagse objecten – eieren, gummen, veiligheidsspelden, pennen, bladeren, waterdruppels – geïsoleerd tegen neutrale achtergronden of zwevend in schijnbaar gewichtloze ruimte. Titels als "Ägget" (Het Ei), "Suddgummi" (Gum), "Hängande penna" (Hangende pen) en "Vattendroppar" (Waterdruppels) signaleren een aanhoudende fascinatie voor het object als voertuig voor contemplatie. De composities zijn sober en precies, hun helderheid een contrapunt voor de meer gebarenmatige neigingen in de Zweedse schilderkunst van dezelfde decennia.

Olsson werkte zowel in olieverf als in grafiek, en de twee kanten van zijn praktijk beïnvloeden elkaar. Zijn olieverfschilderijen op doek uit de jaren zeventig – waaronder een werk met een gemonteerde veiligheidsspeld, gesigneerd en gedateerd 1975, en een compositie met bladeren aan touw uit hetzelfde jaar – delen hetzelfde belang voor het geïsoleerde, nauwkeurig waargenomen object dat kenmerkend is voor de lithoreeks. Een olieverf op hout uit 1972 met de titel "Katastrof" suggereert een meer openlijk expressieve inslag, hoewel de dominante tendens in zijn oeuvre analytisch en ingetogen is.

Zijn prenten werden geproduceerd in genummerde edities die doorgaans 170 of 250 exemplaren omvatten, en Épreuve d'Artiste (kunstenaars-proef) versies van bepaalde composities zijn ook op veilingen verschenen. Edities zoals "Ägget" (165/250) en "Suddgummi" (75/170) circuleren in een breed scala aan Zweedse veilinghuizen, van Stockholm tot kleinere regionale huizen.

Op de veilingmarkt bestrijken Olssons 19 werken, gevolgd op Auctionist, locaties zoals Växjö Auktionskammare, Auktionshuset Kolonn, Örebro Stadsauktioner en Limhamns Auktionsbyrå, wat duidt op een spreiding over de veilinggeografie van Zweden. De prijzen variëren van minder dan 500 SEK voor eenvoudigere grafiekpartijen tot 2.400 SEK voor een olieverf op doek met een gemonteerde veiligheidsspeld, en een opmerkelijke 2.206 EUR voor een Épreuve d'Artiste compositie met een gebogen pen. De eieren en gummen prenten trekken de meest consistente herhaalde aandacht van kopers.

Stromingen

Conceptual RealismPrintmaking

Media

Colour lithographyOil on canvasOil on wood

Opmerkelijke Werken

ÄggetColour lithography
SuddgummiColour lithography
Komposition med böjd pennaColour lithography
Katastrof1972Oil on wood

Recente Items

Recent verkocht

41 veilingresultaten

Top Categorieën

Veilinghuizen