Jarl Ingvarsson

Zijn schilderkunst beweegt zich op een terrein tussen figuratief expressionisme en abstractie, en weigert zich in een van beide kampen te vestigen. Het werk dat voortkwam uit de jaren tachtig droeg duidelijke sporen van het nieuwe expressionisme van dat decennium - grootschalige formaten, rauwe energie, sterke kleur - maar Ingvarsson breidde deze taal in de loop van de tijd uit naar een meer introspectief en intellectueel gelaagd terrein. Hij put uit persoonlijke ervaringen, alledaagse voorwerpen zoals krukken of bloemen, stripboekbeelden en bijbelse verhalen, en weeft het alledaagse en het mythologische zonder hiërarchie samen. Schilderkunst zelf blijft net zozeer het onderwerp als elk afzonderlijk motief.

Zijn werk bevindt zich in openbare collecties in heel Zweden, waaronder Moderna museet in Stockholm, Gothenburg Museum of Art, Borås konstmuseum, Malmö konstmuseum en Norrköpings konstmuseum, evenals in privécollecties internationaal. Hij heeft uitgebreid geëxposeerd met Galerie Forsblom in Stockholm, waaronder de tentoonstelling 'FABRICAE' in 2020, waarin hij schilderde op gevonden textiel - lakens, fiberdoeken, zonneschermen verzameld in en rond Borås, een stad die wordt gedefinieerd door zijn textielindustrie - waarbij materiaal en proces direct in het onderwerp van het werk werden opgenomen. Lars Bohman Gallery in Stockholm heeft hem ook vertegenwoordigd, met een solotentoonstelling in 2016.

In 1996 werd Ingvarsson verkozen tot lid van de Koninklijke Zweedse Academie voor Beeldende Kunsten. In 2018 kende Koning Carl XVI Gustaf hem de Prins Eugen-medaille toe, uitgereikt voor onderscheidende bijdragen aan de Zweedse kunst. De medaille, vernoemd naar de schilderprins die begin twintigste eeuw Zweedse kunstenaars steunde, heeft een bijzondere resonantie voor een schilder die vier decennia lang met consistente ambitie heeft gewerkt. Ingvarsson blijft exposeren in Scandinavië en internationaal.